【影視銳評】

　　作者：譚政（中國文聯(lián)電影藝術(shù)中心研究員、《電影藝術(shù)》主編）

　　今年是中國動畫電影的豐收年：《長安三萬里》《熊出沒·伴我“熊芯”》《深海》三部作品票房均突破5億元大關(guān)，且進(jìn)入中國動畫電影票房榜排名前十；《長安三萬里》斬獲第36屆中國電影金雞獎最佳美術(shù)片獎……不只是今年，近年來中國動畫電影以持續(xù)爆發(fā)的生產(chǎn)力，成為中國電影高質(zhì)量發(fā)展的重要方陣。一批優(yōu)質(zhì)動畫電影出現(xiàn)，不僅在票房上取得亮眼成績，而且在動畫技術(shù)、敘事觀念和表現(xiàn)形態(tài)的探索上達(dá)到新高度，標(biāo)示著新中國動畫學(xué)派的崛起。

　　二十世紀(jì)五六十年代末，上海美術(shù)電影制片廠帶領(lǐng)眾多藝術(shù)家運(yùn)用傳統(tǒng)文化元素，汲取傳統(tǒng)藝術(shù)精華，推出一批富有民族特色的動畫片。比如《小蝌蚪找媽媽》《大鬧天宮》等，不僅獲得中國觀眾的喜愛，還在世界動畫舞臺展露風(fēng)采，使以中國文化為創(chuàng)意源頭、以中國元素為表達(dá)形式、以中國風(fēng)骨為精神內(nèi)涵的中國動畫學(xué)派聲名鵲起。新時(shí)期，中國動畫人又推出《哪吒鬧海》《天書奇譚》等作品，使中國動畫學(xué)派在長片領(lǐng)域取得新進(jìn)展。其后，因?yàn)檎w電影市場疲軟等原因，中國動畫電影發(fā)展陷入低谷。直到21世紀(jì)，受益于電影產(chǎn)業(yè)高速發(fā)展的紅利，中國動畫電影再出發(fā)，先是以《喜羊羊與灰太狼》《熊出沒》等針對低幼觀眾的系列動畫電影開創(chuàng)“小手拉大手”的觀影模式，實(shí)現(xiàn)市場獲利，為動畫電影持續(xù)推出作品積累資金實(shí)力和創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)。之后，各種創(chuàng)新作品陸續(xù)涌現(xiàn)，為中國動畫培育電影市場、積累觀眾資源。直至2015年，《西游記之大圣歸來》一鳴驚人，以濃郁的民族風(fēng)給人留下深刻印象。從這一年開始，動畫電影幾乎每年都有票房和口碑成績不錯的作品。比如2019年以50億元票房獲得年度票房冠軍的《哪吒之魔童降世》，還有近幾年的《白蛇：緣起》《姜子牙》《新神榜：哪吒重生》《新神榜：楊戩》以及今年的《長安三萬里》《深海》等，短短幾年，高票房、高口碑且獨(dú)具中國特色的動畫電影不斷涌現(xiàn)，宣告中國動畫電影的復(fù)興，并昭示著以中國電影工業(yè)實(shí)力不斷提升為基礎(chǔ)，植根于中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化和中華美學(xué)，講述富有文化自信的中國故事，塑造獨(dú)具中國氣質(zhì)的人物形象，傳播中國經(jīng)驗(yàn)、中國智慧、中國價(jià)值的新中國動畫學(xué)派正在崛起。

　　新中國動畫學(xué)派究竟“新”在哪里？中國動畫學(xué)派在二十世紀(jì)五六十年代和八十年代迅速發(fā)展。但整體而言，當(dāng)時(shí)的動畫電影產(chǎn)量并不理想，尤其是長片較少，創(chuàng)作主體和投資主體也比較單一，主要集中于上海美術(shù)電影制片廠。而新中國動畫學(xué)派則更多地面向市場與觀眾，創(chuàng)作基地從上海一地拓展到北京、深圳、廣州、成都等全國多地。制片方有一直耕耘電視動畫領(lǐng)域的動畫公司，也有來自電影市場第一方陣的電影制片公司。動畫電影創(chuàng)作在定位上也超越了21世紀(jì)頭十年主要針對低幼觀眾口味創(chuàng)作的局限，開始走合家歡路線。諸如追光動畫的“新傳說”“新神話”“新文化”系列不再以個體形式在市場上單打獨(dú)斗，而是以集群式涌現(xiàn)的方式打造系列IP，建構(gòu)龐大的敘事宇宙。

　　除了制作模式等外在變化，新中國動畫學(xué)派的“新”更體現(xiàn)為敘事技巧、主題立意等內(nèi)在提升，而這也是新中國動畫學(xué)派的核心。第一，新近涌現(xiàn)的動畫電影雖然仍以神話傳說、民間故事、古代傳奇等為創(chuàng)作源泉，卻沒有對這些中華傳統(tǒng)文化內(nèi)容進(jìn)行簡單復(fù)述，而是從故事層面乃至觀念層面入手，進(jìn)行現(xiàn)代性改寫。比如，《姜子牙》中主人公姜子牙思考“是救一人還是救蒼生”的問題，《哪吒之魔童降世》中哪吒發(fā)出“我命由我不由天”的吶喊，這些內(nèi)容與現(xiàn)代觀眾關(guān)注的現(xiàn)象或思考的話題形成呼應(yīng)，實(shí)現(xiàn)了從展示傳統(tǒng)向?qū)υ挳?dāng)下的轉(zhuǎn)變。

　　第二，很多動畫電影不再局限于常用的單線敘事模式，而是在原本神話傳說的故事空間之外，創(chuàng)立一個新故事空間。比如《新神榜：哪吒重生》將背景設(shè)置在“哪吒鬧海”三千年后的東海市，《新神榜：楊戩》的主人公生活在封神大戰(zhàn)1500年后充滿未來感的神域中，還有《白蛇2：青蛇劫起》講述小青被法海打入修羅城幻境后發(fā)生的故事。新的故事空間在敘事線索、人物關(guān)系等方面與原本的神話傳說有所呼應(yīng)，甚至相互影響。這種在多維宇宙中編織劇情的模式，體現(xiàn)創(chuàng)作者的創(chuàng)新意識之強(qiáng)、敘事技巧之嫻熟和藝術(shù)功底之深厚。

　　第三，這些動畫電影在藝術(shù)表達(dá)上體現(xiàn)獨(dú)特的中國韻味。有的影片利用中國繪畫的寫意手法，鋪陳抒情段落，呈現(xiàn)唯美意境。比如，《長安三萬里》在三維動畫中穿插二維水墨場景。《深海》運(yùn)用粒子水墨技術(shù)，還原水墨畫飄逸靈動的特征。還有很多作品有意識地在音樂編曲方面融入傳統(tǒng)民樂元素，比如《白蛇：緣起》中的古箏、古琴、阮等。這些內(nèi)容以獨(dú)特的東方美學(xué)風(fēng)格和中國審美神韻，助推新中國動畫學(xué)派實(shí)現(xiàn)美學(xué)勃興。

　　總之，新中國動畫學(xué)派已超越作品和創(chuàng)作者的層面，形成了一個集創(chuàng)作、投資、技術(shù)、產(chǎn)業(yè)等概念于一體的完整動畫生態(tài)群落。作為中國主流電影的重要組成部分，新中國動畫學(xué)派的崛起，豐富了電影內(nèi)容形式，豐富了電影市場供應(yīng)，豐富了電影產(chǎn)業(yè)形態(tài)，為中國電影高質(zhì)量發(fā)展注入新動能，已成為中國由電影大國向電影強(qiáng)國邁進(jìn)不可或缺的力量。

　　《光明日報(bào)》（2023年12月20日 15版）