作者：歲　稔

　　藝術中有無窮之趣，有不言的大美，在藝術的浸潤和涵養中，人可以達到一種高層次、有品位、與自我及自然和諧共生的人生境界。繪畫與音樂是大眾最易接受的兩種藝術形式，繪畫是視覺的、靜止的、具象的，而音樂又是聽覺的、流動的、抽象的，將兩種藝術結合在一起，想必會別有一番意趣，為我們欣賞藝術打開另一個獨特的視角。有這樣一本書，以詩意的語言娓娓道來，可為讀者講述了畫布上的“聲音”——世界名畫與名曲的故事，那就是由北京大學出版社出版的《畫布上的聲音：世界名畫與名曲》，它是“國家大劇院藝術通識課”系列叢書的第一部書，全書分為“藝術的美化與音樂的預言”“一部交響樂成就一幅名畫”“從浮世繪到印象主義音樂”等24講，每一講都從一幅或一組世界名畫入手，深入解讀畫作產生的時代背景、背后的動人故事及藝術品賞細節，然后引出與畫作相關的著名音樂家和音樂作品，帶領讀者走進音樂與繪畫奇妙的對話和探索之域。書中還配有數百幅精心搜集的傳世畫作，并以二維碼附上經典音樂片段，在讀的過程中收獲聽覺和視覺上的雙重享受。

　　在這本書里，陳立先生通過靈巧的構思，為我們揭開繪畫與音樂無盡的關聯，發掘出偉大藝術家所相通的豐富而深邃的生命意識。這種獨出心裁的探索是一種新的闡釋繪畫和音樂的方式，以史為脈，勾勒瑰麗的音樂史詩，以畫為實，具象音樂的復雜肌理，從世界名畫到世界名曲，引領讀者從多維度、跨領域欣賞藝術，探索繪畫和音樂共同的精神內涵。

　　一葉能知秋，見微而知著。一件小事物往往蘊藏著整個時代的宏大脈絡和渾厚氣息。如果僅僅著眼于繪畫和音樂細節的品賞本身，很多深厚的歷史信息和細節將被遮蔽。而這部書恰在繪畫和音樂中宕開一片天地，將藝術作品置于宏闊的時代背景和社會背景中，提煉出細膩而真切的時代“聲音”，描繪出豐富而真實的歷史“肖像”，為讀者呈現畫作和音樂背后的故事，以及繪畫與音樂同文學、歷史、神話、人性等之間的關聯，可謂內容豐富多姿，視野開闊宏遠。

　　此外，這本書角度新穎，大膽打破了音樂和美術兩個藝術領域的界限，實現音畫相互融合，讓讀者更加理解繪畫是凝固的旋律、音樂是流動的畫面這一深刻內涵。（歲稔）