記者 高倩

　　旗袍長衫，琵琶三弦，這幾年，自江南遠道而來的評彈不斷在北京舞臺上大放光彩。在這個三月，蘇州市評彈團帶著3場演出再赴國家大劇院，以兩臺側重不同但誠意相同的節目，伴觀眾步入一段“憶江南”的水鄉舊夢。在持續的演出交流、傳承發展中，古老的評彈藝術歷久彌新，也為北京觀眾展開了一扇了解江南文化的窗口。

　　現場

　　滿足北方人對江南的想象

　　幾扇山水屏風分立掩映，光影朦朧，琵琶撥響。“上有呀天堂，下有呀蘇杭”，吳儂軟語唱起“正月里梅花開，二月里玉蘭放”的勝景，一段大九連環《姑蘇好風光》百轉千回，把江南的詩意柔情送到了觀眾眼前耳畔。

　　3月8日晚，“憶江南·蘇州彈詞流派專場”在國家大劇院臺湖劇場上演。蘇州市評彈團遴選經典彈詞開篇與選曲，接連展現10余個流派聲腔的各自特色：香香調一瀉千里，《鴛鴦枕上話衷腸》唱得嬌憨深情；祁調幽咽婉轉，《秋思》滿懷黯然憂傷；俞調融入京劇武小生的聲腔，《岳云》唱出丹心壯志；徐調、蔣調道來《三笑·梅亭相會》，“唐伯虎點秋香”的風趣靈動博人一笑……從自然風物到心緒感懷，從閨閣情思到金戈鐵馬，整臺演出囊括甚廣，華彩不斷。

　　“小時候，我經常在收音機里聽評彈。”觀眾吳女士說。她家在江南，如今在北京學習生活已近20載，這一次，她特地帶著女兒一起來追尋這一縷純粹的“鄉音”。另一位觀眾紀先生則揣著一肚子的好奇，去年，他在抖音上刷到過不少蘇州評彈片段，“雖然聽不懂具體在唱什么，但很喜歡那種調調”。一整晚的演出看下來，紀先生意猶未盡，絲弦吳語聲聲入耳，“在聽覺上滿足了北方人對江南的各種想象”。

　　幕后

　　古老非遺主動出擊打開市場

　　3月9日和10日，蘇州市評彈團繼續在國家大劇院登臺，其中，3月10日的“憶江南·蘇州評彈折子專場”側重展現蘇州彈詞與蘇州評話的魅力，“說噱彈唱演”間，《白蛇·斷橋》《玉蜻蜓·庵堂風波》《三笑·點秋香》《十五貫·訪鼠測字》等江南故事訴盡悲歡苦樂、百態人生。

　　為這3場演出，蘇州市評彈團派出了由34位演職人員組成的巡演團隊，“以平時評彈演出的體量來看，這是一支很大的隊伍。”蘇州市評彈團團長林建方說。名家盛小云領銜的演出陣容有團里的中堅力量，也有初露頭角的優秀青年演員，他們反復斟酌一段段節目，一定要有最拿得出手的原汁原味。考慮到語言差異，評彈團還為演出全程配上了字幕，切換時既不能提前把包袱賣掉，更要讓觀眾隨時看得清、聽得懂，一場下來，后臺工作人員要翻上千頁字幕PPT。

　　做足了萬全準備，大家還是有些緊張——2019年，蘇州市評彈團首次帶著整臺演出走進國家大劇院，此前，他們也常在北京其他劇場登臺，卻鮮少深入如臺湖劇場這樣的場地。起初，林建方確實擔心過3月8日演出的上座率，但“沒想到演出氛圍出奇的好”，觀眾叫好連連，謝幕時還希望返場再演，林建方真真切切看到了北京觀眾對蘇州評彈的認可與喜愛。

　　“蘇州評彈的保護發展做到了多位一體。”林建方介紹，從院校培養，到團體實習、拜師學藝，再到書場演出、整理研究，在蘇州，評彈藝術形成了一條相當完整的生態鏈條。目前，蘇州市評彈團中，25個流派基本上都有傳承，54名在編演員平均年齡40歲左右，還有剛走出校門不久的95后、00后。這次到北京演出，團里特意選上了幾個小年輕，“他們很誠實地說，從臺上下來之后腳還在抖，但演員必須經過大型舞臺的歷練，將來才會走向更高的平臺。”

　　在吸納年輕演員的同時，蘇州評彈也在打開更廣闊的市場。如今，傳統文化在年輕人中大受追捧，蘇州平江路、山塘街的小劇場里，慕名而來的游客擠得滿滿當當，爭聽評彈的吳語雅韻、江南風流。主動出擊的蘇州評彈持續拓展外沿，多元探索，與民歌、戲曲、陜北說書甚至搖滾樂跨界碰撞。也許嘗試過后，那并非可以前進的方向，但迸濺的火花照亮了未來的更多可能，“曲藝的產生發展本身也借鑒了很多其他門類的元素，蘇州評彈能一直生存到今天，靠的正是不斷的守本、創新、傳承。”林建方說。

　　背景知識

　　蘇州評彈歷史悠久，傳承不絕。它形成于明末清初，尤其自乾隆以后日臻豐滿，曾先后出現過80多部長篇評話和120多部長篇彈詞，書目繁盛，名家輩出。2006年，蘇州評彈被列入首批國家級非物質文化遺產名錄，至今，這門古老的藝術仍然煥發著蓬勃活力。