本報訊(記者高倩)時針即將指向深夜十一點，在返場曲《大波蘭舞曲》的余韻中，漫天的彩色氣球從保利劇院的天花板上傾瀉而下，熱情的觀眾歡呼雀躍。這一刻，將永遠珍藏在中國愛樂樂團音樂家們的記憶深處。

　　昨晚，為期11天的第二十三屆北京國際音樂節圓滿閉幕。本場音樂會也為中國愛樂樂團補辦了遲到近五個月的二十歲生日。

　　“當時，我們就是想辦一個中國最好的交響樂團。”中國愛樂樂團團長李南說。2000年初，在有關領導的支持下，建團的想法初具雛形，與李南懷著同樣熱忱的演奏家們很快應召而來，5月25日，他們就拉響了中國愛樂的第一聲。“這是一支誕生在改革潮流里的樂團。”樂團發起人、顧問鄧榕說，比如，中國愛樂采用全員聘任制，這在當時的國內樂團中從無先例。它的誕生加速了中國交響樂發展，引領著樂季策劃、藝術家邀約、跨界融合等領域的風潮。世界交響樂的格局也從此被撬動，英國《留聲機》雜志曾經將中國愛樂評為“世界十大最具影響力交響樂團”之一。

　　二十年的輝煌始終伴隨著荊棘。最初，外界風評毀譽參半，樂團曾一連幾個月發不出工資，也沒有獨立的排練廳和演出場所，直到現在，中國愛樂仍然租用著北京展覽館的一間展室作為排練廳，但“愛樂”的精神不滅。“這二十年，幾乎沒有人跳槽。”樂團藝術總監余隆既感動，又自豪。昨晚的音樂會開始前，他特地邀請三十余位創始團員起身，與觀眾們相見。歲月在大家的發絲上添了痕跡，也化作了此時眼角的一滴熱淚。

　　早在去年九月，中國愛樂就公布了二十周年慶典音樂會的計劃，但因疫情被擱置。這場名為“我們生于2000”的音樂會重要性不言自明，樂團卻沒有邀請“大師”或“名家”助陣：于明月、林瑞灃、劉珅、歐陽娜娜、鞠小夫，五位年輕的音樂家都出生在2000年，是中國愛樂的同齡人。

　　昨晚，在余隆指揮下，他們與樂團合作了馬勒、柴可夫斯基、德沃夏克等作曲巨匠的經典樂章，其中，林瑞灃演奏的門德爾松《E小調小提琴協奏曲》格外驚艷，流暢輕巧，又飽含激情。在熱烈的掌聲中，林瑞灃三次登臺謝幕。駐團作曲家鄒野改編的《致敬2000》也是音樂會的一大亮點，20年中許多對中國愛樂有特別意義的旋律，在23分鐘的曲長中被巧妙銜接，比如《生日歌》峰回路轉，接上了瓦格納的《唐豪瑟》序曲，而后者，正是當年樂團奏響的第一聲。

　　“選擇年輕人，是因為我們也曾經受前輩提攜。”余隆說，“我們應該盡快把舞臺交給年輕人，給他們成長的空間。”延續了幾百年的古典音樂，從來離不開一代代“愛樂”者的薪火相傳。二十年，中國愛樂樂團在引領，也在傳承，這亦是北京國際音樂節的精神內核。自2001年中國愛樂樂團首次登臺音樂節開始，兩者間的合作從未中斷。本屆音樂節“年度藝術家”大獎，也在昨晚被授予中國愛樂樂團。