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　　藝術形式多樣化的今天，傳統戲曲如何打開市場？本地劇種已經遍地開花，外來劇種如何發揚壯大？觀眾喜歡“角兒”，年輕演員怎樣成長？如何將藝術送到更多群眾的身邊？讓我們走進福建芳華越劇院，去找找答案。

　　華燈初上，福州煙臺山人潮涌動。這里“藏”著一處古色古香的戲臺。每周，婉轉優美的越劇都會在這里準時唱響。《花中君子·爬堂》《胭脂·慎思》《包公賠情》等經典唱段余音繞梁，演出團隊正是福建芳華越劇院青年志愿服務隊。

　　進鄉村、進社區、進學校、進養老院……多年來，福建芳華越劇院（原福建省芳華越劇團）每年平均開展志愿服務上百場。在一場場志愿服務中，他們將發源于浙江的越劇帶入八閩大地，為戲迷帶來獨特的藝術享受。

　　藝術形式多樣化的今天，傳統戲曲如何打開市場？本地劇種已經遍地開花，外來劇種如何發揚壯大？觀眾喜歡“角兒”，年輕演員怎樣成長？如何將藝術送到更多群眾的身邊？讓我們走進福建芳華越劇院，去找找答案。

　　60多年間，芳華人的足跡遍布八閩大地，將越劇的種子播撒在福建的山山水水

　　循著絲竹之聲，我走進位于煙臺山的安瀾會館。一眼便看到那雕梁畫棟的古戲臺。戲臺上，幾名越劇演員正甩著水袖，拿捏唱腔。

　　小小空間，古韻與新潮碰撞。臺下，觀眾或站或坐，圍得水泄不通。

　　這是福建芳華越劇院志愿服務的一幕。“無論年齡，不論來處，只要你來，越劇的大門便向你敞開。”參加此次演出的青年演員對我說。

　　事實上，對福建芳華越劇院而言，志愿的火種早已埋下。它的誕生，就源于一次志愿服務。

　　1946年，“芳華越劇團”在上海成立。創始人尹桂芳是越劇小生流派——“尹派”創始人。因為在《紅樓夢》《西廂記》《沙漠王子》《盤妻索妻》《屈原》劇目中塑造了賈寶玉、張生、羅蘭、梁玉書、屈原等角色，尹桂芳紅遍了上海灘。1959年，為響應號召，尹桂芳毅然率“芳華”奔赴福建，同行劇團成員連同家屬共計83人。芳華越劇團此后改名為福建省芳華越劇團。

　　60多年間，芳華人的足跡遍布八閩大地，將越劇的種子播撒在福建的山山水水。如今，年輕的芳華人成為志愿服務的主力軍。

　　2016年3月，為更好發揮年輕演員在志愿服務中的作用，福建省芳華越劇團在原先志愿服務隊的基礎上，召集全團35周歲以下的人員組成青年志愿服務隊。

　　現在的志愿服務隊有41人。“別看主體成員只有41人，編制卻很齊全，集納演員、樂團成員、舞美等院內所有部門的青年人才。不僅如此，只要志愿服務對象有需要，青年志愿服務隊就能夠協調全院人員參與，甚至是梅花獎得主。”“芳華青年文明號”號長張海燕介紹，“全院100多人，實際都是青年志愿服務隊的支撐。”

　　有了專門的志愿組織，芳華人開始有計劃、更頻繁地開展志愿服務。與需要上百人的大型舞臺演出不同，每一次志愿服務前，青年志愿服務隊都會提前考察場地，按需組成10—20人的志愿小分隊，既不耽誤日常演出，又能保證服務效果。

　　2023年9月，福建芳華越劇院青年志愿服務隊獲評一星級全國青年文明號。

　　為群眾送去喜聞樂見的表演，青年傳承人和越劇都在成長

　　閩劇、梨園戲、南音、木偶戲……在福建，這些地方劇種都有自己的戲迷。芳華人來到福建之前，這里幾乎沒有越劇的土壤。

　　語言不通、水土不服，人們對越劇這一外來劇種并不看好。可就是在這樣的背景下，芳華人在福建扎下了根。多年來不僅獲得各種獎項，還走出了王君安、李敏、陳麗宇、鄭全等一批知名越劇藝術家，培養出4位梅花獎得主。

　　“藝術的本質是美，而美是沒有邊界的。”這是在芳華人中流傳已久的一句話。把越劇的美傳播出去，志愿服務就成了打開市場的關鍵一招。從送戲下鄉、送戲進社區、進校園等志愿服務做起，芳華人逐漸在福建這樣一個地方劇種遍地開花的地方站穩了腳跟。

　　觀眾成了戲迷，越劇有了市場，演員也獲得了成長。“誰能想到，戲臺上拱手而立的俊俏小生，竟是一名00后姑娘！”一名福州觀眾在看完當晚的表演后，驚訝之情溢于言表。兩年前，浙江姑娘邢碧爾從嵊州越劇藝術學校畢業后加入芳華。從進團之日起，志愿活動便成了她的必修課。歲末年關，從廈門到三明，再回到福州，安瀾會館這一場已經是她本周的第三場演出。

　　“年輕演員登臺機會少，志愿服務給了我們機會，讓我們錘煉本領，積累經驗。”邢碧爾說，正是在一場場志愿服務中，年輕演員練就“功夫在身，隨時上場”的本領。

　　不僅是演員，越劇也在豐富發展。“志愿活動打破了傳統戲劇表演中舞臺的限制，演員得以直接接收觀眾反饋，從而改進表演。”青年演員湯婉瑩對此感受深切，“為群眾送去喜聞樂見的表演的同時，我們和越劇都在成長。”

　　志愿服務的場地在哪里，哪里就是芳華人的舞臺

　　地鐵站、校園、公園、社區食堂，志愿服務的場地在哪里，哪里就是芳華人的舞臺。“傳統的舞臺邊界被打破，表演形式更貼近觀眾、貼近人民。”湯婉瑩說。

　　結合志愿服務要求，福建芳華越劇院青年志愿服務隊還根據公益宣傳教育熱點，創新編排出一個個主題小戲。近年來，隨著主題志愿服務的開展，《萬嬰之母》《包公淚》《江姐》等一批符合時代主題、有教育意義的劇目與觀眾見面了。

　　更讓人驚喜的是，他們還“玩”起了跨界。一出《紅樓夢·讀西廂》的經典折子戲，讓閩劇和越劇實現了跨界融合。舞臺上，男小生來自福州閩劇院，女花旦則來自福建芳華越劇院。臺下，不少觀眾直呼“大開眼界、大飽眼福”。2024年元旦，“芳華里”文化集市開業了。觀眾看戲前，到集市與演員互動，體驗一把“越劇裝”，淘一些戲劇文創產品，讓傳統越劇走進現代人的日常生活。

　　拓展主題、變換形式、跨界嘗試……“‘變化’之外，什么是福建芳華越劇院‘不變’的內核？”我好奇地問。院長鄭全沒有直接回答，而是領我走進一場演出。這是一場《盤妻索妻》的經典折子戲。

　　“娘子……”四周靜默。臺上，邢碧爾一聲清唱，婉轉悠長。臺下，觀眾閉著眼睛，側耳細細品咂。起腔結束，掌聲響起。

　　“就是這個味道！尹派越劇，最獨特的就是起腔。”現場一名老戲迷告訴我，“深沉婉轉，清麗高雅，纏綿柔和，再多的形容詞都不足以概括現場的感受，尹派越劇藝術，就蘊藏在一句句唱腔與一個個肢體動作里。”

　　形式在變，可始終不變的，是尹派越劇那一種獨特的味道。2008年，“越劇（尹派）”被國務院列入第一批國家級非物質文化遺產擴展項目名錄，2012年，福建省芳華越劇團被確立為福建尹派越劇藝術傳承保護中心。

　　“在傳承中創新，在創新中堅守。”在鄭全看來，正是在一次次志愿服務的積累中，福建芳華越劇院不斷壯大，演員獲得成長。尹派越劇的觀眾越來越多，迎來了又一個繁花似錦的春天。