鄭曉龍，著名導演、編劇。代表作有《四世同堂》《渴望》《編輯部的故事》《金婚》《甄嬛傳》等，其中多部作品獲“金鷹獎”和“五個一工程”獎。

　　總有一個故事讓人難忘，總有一個旋律觸動心弦，總有一個人物為你而來……《渴望》《北京人在紐約》《編輯部的故事》《金婚》《甄嬛傳》《功勛》……這些堪稱經典的劇目，都出自鄭曉龍和他的團隊。

　　在鄭曉龍看來，當觀眾不能感受到人的美好的時候，就不接受，觀眾能感受到的時候，就很容易接受。“比如，樸實的人物，表達他們的樸實很重要，不要拍攝成‘帶領群眾怎么奉獻、多么偉大’。他們就是默默無聞的，心里沒想過自己多偉大。一心踏踏實實做工作，最后就可能出成績。”鄭曉龍說。

　　文藝反映生活、影響生活，創作者要有這種擔當，也要有這種自覺和魄力

　　1982年，剛大學畢業的鄭曉龍，來到了北京電視藝術中心(原北京電視制片廠)。由于出色的業務能力，他從編輯一路升任北京電視藝術中心主任。鄭曉龍在這里工作了27年，完成多部“自上而下”的作品，斬獲諸多“五個一工程”獎。

　　“第一次討論《渴望》的劇本，我們一堆人在飯店討論了四五天，當時初步準備寫主要發生在家里的一部劇，所以定為室內劇。同時有工廠辦公場景，需要大量外景。第二個需要確定的就是，主角是誰。我們希望反映生活中的真善美，就選擇了劉慧芳這樣的主角，定位為年輕漂亮，又善良又賢惠，為家人努力……但無論情節如何設計，都要在現實主義的框架下展開。”如今，回憶《渴望》的劇本初創，鄭曉龍還會感慨創作環境對創作者有著何等重要的作用。

　　從小說改編或領導給題目，到走向獨立創作，鄭曉龍時常與身邊活躍的文學青年一起尋找選題和思路。正是在這樣的創作環境中，《北京人在紐約》《一場風花雪月的事》等一大批現象級的現實主義題材電視劇先后破土而出。

　　讓鄭曉龍感到欣慰的是，這些帶著現實主義思考的劇集不僅收獲了高收視、好口碑，還發揮了一些意外的作用。“《北京人在紐約》，起初大家覺得會不會太貶低外國了？但是確實‘洋插隊’不像大家想象的那么美好，那一年我們的‘出國熱’確實一定程度上降了溫，這就是一部劇對現實的影響。”鄭曉龍回憶，《渴望》播出后，犯罪率下降，劇組獲得了公安部表彰。《金婚》播出后，婦聯告訴他當年離婚率甚至出現了一定下降。

　　“這就是文藝作品對現實直接的影響，更別說現實主義反映的人性美好、對人性黑暗的鞭笞給大家帶來的啟發有多少了。我們的時代還是現實主義的態度，文藝反映生活、影響生活，創作者要有這種擔當，也要有這種自覺和魄力。”鄭曉龍說。

　　古裝劇也要增強劇作的厚重感和感染力，沒有好的價值體系是不行的

　　很多90后、00后觀眾是因為《甄嬛傳》認識鄭曉龍的。該劇的播出，引發收視狂潮，甚至打開了海外市場。拍了那么多現代劇，拍一部古裝劇《甄嬛傳》也大獲成功，不少人說鄭曉龍總是“踩在流行點上”。

　　“我沒有故意踩什么流行的點，但堅持現實主義創作方法，堅持觀照現實，所以很容易就踩上了。”鄭曉龍說，《甄嬛傳》《紅高粱》《羋月傳》都是以現實主義態度做的，2014年《求是》雜志第一期有一篇評論，提到甄嬛是對封建制度下婚姻的批判，這令鄭曉龍非常開心，覺得說到了自己心里。

　　“我們不是講古時候卿卿我我的愛情，之前一些古裝劇把宮廷講得美好快樂、皇上至情至性，不符合歷史唯物主義。我們看這個小說是因為有一個好的人物關系，但如果沒有好的價值體系，是不行的。我把劇情設置到雍正年代，就是希望增加對封建制度的批判。”鄭曉龍說。

　　“在《羋月傳》里宮斗少了，這里的宮斗不僅是為了爭寵，更有家國情懷。”《甄嬛傳》之后，鄭曉龍對《羋月傳》有著新的深入思考，羋月反對世襲，重視軍功，是中國歷史上從奴隸制到封建制轉化過程中先進生產力的代表。

　　“古裝劇也要有歷史唯物主義態度和歷史唯物主義創作精神，不是簡單展現宮斗，唯有如此才能增強劇作的厚重感和感染力。”鄭曉龍說，《甄嬛傳》的主題是批判，《羋月傳》則努力想帶給觀眾積極的勵志。

　　真實地反映時代，真正深入生活，直面生活中的問題，才能做出真正成為高峰的作品

　　怎么判斷一部劇的優劣？鄭曉龍說，自己一直堅持兩條標準：“一是人設、語言，要符合現實生活中真實的人的真性情。很多作品不說人話，不按照正常人的標準做事，很可笑。二是價值觀是不是正確，電視劇一定要符合社會主流價值觀。”

　　民族大事或創作憂思，鄭曉龍皆能匯成一鍋飽含人情味的高湯。這種人情味，源于他對現實主義創作風格的堅持。他認為，每個人在戲里的個性和對社會的認知，事先都要有源于生活的設計。

　　犀利的日常觀察，往往令鄭曉龍的作品成為在時代熱銷的精神食糧。拍攝《北京人在紐約》之前，鄭曉龍曾去美國體驗生活半年。在美國的那段時間，鄭曉龍修改了原著中的一些情節：加了大衛這個人物，加了王啟明和郭燕離婚的情節。在鄭曉龍看來“這是典型化”：“去了美國，當然得跟美國人發生點聯系，而中國人講究‘奪妻之恨、殺父之仇’，我把你生意給搶了，這樣才有意思。”

　　談及創作技巧，鄭曉龍說自己還有一個堅持，就是語言要符合人物的真性情。比如《甄嬛傳》中有許多到如今還流行著的話，皇后的“臣妾做不到啊”和華妃的“賤人就是矯情”，都成了被網友“玩壞了”的典型語言。“在特定的氛圍中，讓你覺得很真實地反映了這個人物的形象，這種語言就是成功的。語言的設計要看人物身份，不同身份有不同語言，要注意語言文學性、生活性的統一。”鄭曉龍說。

　　除了審美、娛樂，文學作品還有認識的價值。“最重要的就是現實主義態度，真實地反映時代，形象大于思維，藝術家、創作者要真正深入生活，直面生活中的問題，真實反映其優點缺點，不加虛飾地反映，才可能做出真正成為高峰的作品。”鄭曉龍說。

　　中青報·中青網記者 楊月 來源：中國青年報