2023北京國際音樂節(jié)閉幕，專訪藝術(shù)總監(jiān)及團(tuán)隊揭秘節(jié)目策劃及運(yùn)營思路

　　25歲古典音樂節(jié)，如何作出“青春態(tài)”？

　　2023年舉辦的第25/26屆北京國際音樂節(jié)日前閉幕，在為期24天的28場多類型演出中，音樂節(jié)倡導(dǎo)的“共未來”主題向觀眾作出了清晰的藝術(shù)詮釋。經(jīng)過一年延期舉辦后，回歸的北京國際音樂節(jié)同時交出了一份“創(chuàng)辦25年的音樂節(jié)應(yīng)該是什么樣子？”的答卷，在人們早已習(xí)慣劇院日常演出、交響樂團(tuán)常規(guī)音樂季演出的文化消費(fèi)背景下，這個老牌音樂季品牌究竟該如何作出不同，吸引新一代的年輕觀眾？北京國際音樂節(jié)藝術(shù)總監(jiān)鄒爽與她的團(tuán)隊經(jīng)過一整年的思考，給出了答案：“音樂、青春、未來、態(tài)度這四個關(guān)鍵詞，是我們對屬于這一代人的音樂節(jié)下的定義。”

　　呈現(xiàn)青年音樂家的“無限可能”

　　從第一屆北京國際音樂節(jié)開始，夏秋交替的時節(jié)，北京的音樂愛好者都能看到國際知名樂團(tuán)、音樂家?guī)淼男伦鳎就烈魳芳业摹敖^活”。自從進(jìn)入21世紀(jì)以來，各地掀起了一陣建設(shè)劇院與音樂廳的浪潮，徹底改變了以前音樂演出無處舉辦的境地；中國愛樂樂團(tuán)于2000年成立并推行職業(yè)化，隨后全國各地的交響樂團(tuán)也紛紛開啟自己的職業(yè)化道路……在演出頻率越來越密集、交響樂團(tuán)運(yùn)營日趨專業(yè)化的背景下，一個古典音樂節(jié)該如何呈現(xiàn)新面貌？藝術(shù)總監(jiān)鄒爽覺得，在2023年首要呈現(xiàn)的是一種青春的面貌：“古典音樂從來不是，也絕不應(yīng)該是死氣沉沉的音樂，只要想到有那么多偉大的音樂作品其實都是出自青年時代的作曲家之手，就不應(yīng)當(dāng)有此誤解。”

　　從2023年的北京國際音樂節(jié)演出編排上，就能窺見音樂節(jié)對青春的重新定義——鄒野全新創(chuàng)作的《聆聽劉天華》致敬音樂傳習(xí)所的先驅(qū)，所傳遞出的勃勃英氣指引今日的青年人前行；由青年藝術(shù)家領(lǐng)銜打造、北京國際音樂節(jié)與大華城市表演藝術(shù)中心聯(lián)合出品的海頓歌劇《月亮的世界》，呈現(xiàn)了古典主義時期作曲家最天馬行空的想象遇到當(dāng)代青年人的張揚(yáng)個性后，會有什么樣的火花；青年中提琴家、柏林愛樂樂團(tuán)中提琴首席梅第揚(yáng)首次與他在柏林的“同事”們一同回家，在他的BMF首秀上展示了中提琴這件冷門獨(dú)奏樂器的強(qiáng)大表現(xiàn)力；此外還有青年鋼琴家張浩天，以一場古典音樂與數(shù)字藝術(shù)相結(jié)合的音樂會引領(lǐng)BMF進(jìn)入NFT時代……他們通過一場場音樂演出詮釋了年輕人擁有“無限可能”。

　　北京國際音樂節(jié)是目前唯一一個堅持每年為青年音樂家頒獎的國內(nèi)古典音樂節(jié)，其設(shè)置的BMF青年音樂家獎于2017年創(chuàng)辦，此后的每一年音樂節(jié)都在努力支持中國青年音樂家登臺，助力他們迅速成長，到目前為止，只有琉森音樂節(jié)(青年藝術(shù)家獎)、薩爾茨堡音樂節(jié)(青年指揮家獎)等少數(shù)國際知名音樂節(jié)創(chuàng)辦了類似獎項。在本屆音樂節(jié)中，也能看到這些獲獎年輕人成長中的“不設(shè)限”，如本屆BMF青年音樂家、天才華人爵士歌手林冰，在十月為北京觀眾呈現(xiàn)了其古典音樂背景與爵士樂天賦完美融合的風(fēng)格；還有指揮馬勒基金會節(jié)日樂團(tuán)與新古典室內(nèi)樂團(tuán)聯(lián)合組成的“北京國際音樂節(jié)節(jié)日樂團(tuán)”，以德沃夏克《自新大陸》為音樂節(jié)收官的青年指揮家金郁礦，自從數(shù)年前他所創(chuàng)建的新古典室內(nèi)樂團(tuán)摘得BMF青年音樂家獎后，此次登臺展現(xiàn)了其藝術(shù)技藝上的迅速成長。

　　用作品表達(dá)大眾關(guān)注的“生活議題”

　　除呈現(xiàn)古典音樂的專業(yè)性和年輕一代的新面貌外，北京國際音樂節(jié)還在思考，如何借由作品去表達(dá)大眾關(guān)注的生活議題。本屆音樂節(jié)中的《田園星球》演出先給出了一個答案。迎來新任音樂總監(jiān)黃屹后，首次登臺北京國際音樂節(jié)的廣州交響樂團(tuán)獲得了第二十五屆北京國際音樂節(jié)年度藝術(shù)家殊榮，此次他們攜手西班牙拉夫拉前衛(wèi)劇團(tuán)帶來了《田園星球》中國首演。在演出中，每名觀眾可以用手機(jī)APP參與演出，每個觀眾的選擇都會影響這部劇的結(jié)局究竟是“樂觀”還是“悲觀”，“這其實是在向每名觀眾傳遞一個強(qiáng)烈的信號：我們這個藍(lán)色的田園星球究竟會何去何從，其實是源自每個人的選擇。選擇樂觀地面對未來，并為之付出全部的努力，正是我們的態(tài)度。”北京國際音樂節(jié)策劃團(tuán)隊表示。

　　同樣探討這類命題的還有新版貝拉·巴托克歌劇《藍(lán)胡子城堡》，經(jīng)典的友情故事在這個信息爆炸的時代有了新的解讀——當(dāng)我們越明確自己的目的，越明確自己想如何投資自己的時間，就越可能有意識地選擇自己的個人追求和人際關(guān)系網(wǎng)絡(luò)，形成適合自己的友情經(jīng)驗。還有作曲家郝維亞的中國首部科幻歌劇《七日》，其以半舞臺的形式作為一個未來異空間，展望未來人工智能與人類共存的時代，以人工智能與人類的關(guān)系為切入點，用歌劇表演形式引起討論，作出對人類生存意義的終極思考。

　　要推出更多屬于未來態(tài)度的作品

　　即便2023年有了新的主題延展，但鄒爽及她的團(tuán)隊回歸到北京國際音樂節(jié)的內(nèi)核，認(rèn)為音樂節(jié)終究還是要圍繞著音樂進(jìn)行，一切也都應(yīng)該是為音樂服務(wù)，“‘名家名團(tuán)’模式是基礎(chǔ)配置，在演出策劃上我們應(yīng)該大膽地尋求突破，要讓新銳的、跨界的、令人意想不到的節(jié)目出現(xiàn)在音樂節(jié)的舞臺上。”

　　所以在2023北京國際音樂節(jié)的舞臺上，除了能看到鋼琴家斯蒂芬·霍夫的獨(dú)奏音樂會、譚盾指揮中國愛樂樂團(tuán)帶來的武俠三部曲、張潔敏指揮上海交響樂團(tuán)演繹的劉索拉《大鬧天宮》等系列名家高水平的演出，還有來自歐洲的馬勒基金會節(jié)日樂團(tuán)的音樂家們與來自中國的新古典室內(nèi)樂團(tuán)的音樂家們坐在一起，分別由英國指揮家約翰·華納與中國指揮家金郁礦指揮演出，用音樂聯(lián)系世界，一起“共未來”。在海頓的《月亮的世界》舞臺上，導(dǎo)演易立明打造出超時空概念舞臺空間，將古典藝術(shù)與未來藝術(shù)相拼接，將音樂、戲劇和舞臺美術(shù)的融合發(fā)揮到極致。青年鋼琴家張浩天帶來的古典音樂×數(shù)字藝術(shù)鋼琴獨(dú)奏音樂會中，北京國際音樂節(jié)通過本場音樂會首次發(fā)布了數(shù)字藝術(shù)收藏品，張浩天、數(shù)字藝術(shù)家DaDa(笪秋焱)、藝術(shù)總監(jiān)任冬生與現(xiàn)場觀眾一起互動，徹底顛覆了音樂會體驗，也詮釋了數(shù)字藝術(shù)、區(qū)塊鏈、非同質(zhì)化代幣……這些新潮的概念，到底與古典音樂有什么關(guān)系？

　　回望已結(jié)束的音樂節(jié)，開啟規(guī)劃未來的北京國際音樂節(jié)，鄒爽有了一個較為完整的答案：“北京國際音樂節(jié)一直以來都是中國最具創(chuàng)新力的藝術(shù)機(jī)構(gòu)，我們要將音樂節(jié)帶到更多的年輕人身邊，通過青年音樂家集結(jié)的熱情，打破傳統(tǒng)的觀演模式，將音樂進(jìn)一步融入我們的生活方式，為觀眾提供更多融入古典音樂文化的途徑；尤為重要的是我們要激發(fā)更多的年輕藝術(shù)家展開前沿思維想象的音樂創(chuàng)作，為更多的青年才俊提供機(jī)會，推出更多屬于未來態(tài)度的作品，用青年集結(jié)的音樂力量向世界發(fā)聲。”

　　采寫/新京報記者 田偲妮