3月30日，喜劇電影《銀河寫手》正式上映。該片曾獲第17屆FIRST青年電影展評委會大獎、最佳編劇獎。“一個劇本，兩個編劇，三易其稿，四季更替，五味雜陳。”電影講述兩位心懷夢想的北漂小編劇追夢的故事，以其獨特的喜劇嘗試和溫暖內核，引發不少“打工人”的共鳴。

　　近日，華西都市報、封面新聞記者在成都對話該片導演兼編劇李闊、單丹丹，編劇高群。他們希望能借由這部有些橫沖直撞、腦洞大開的作品去做一些創新，并希望每個人都能在《銀河寫手》中找到自己的影子：那個也許一直失敗一直平庸，卻一直努力著的自己。對于AI技術給創作者帶來的挑戰，他們并不太擔心，因為“創作的快樂AI不能替代”。

　　根據貓眼專業版數據，截至4月7日17：00，電影《銀河寫手》上映9天，票房僅411萬元。從目前的排片及話題度來看，《銀河寫手》大爆的可能性已微乎其微。但這樣特別的影片的出現，是值得欣喜的。

　　影視圈生活圖鑒

　　電影《銀河寫手》的劇本，用了約一個半月時間完成。在這個劇本前，李闊、單丹丹、高群一直將精力投在另一個劇本上，但最后項目“黃”了。單丹丹透露，當時那個劇本寫的主人公跟他們的生活太遠了，后來他們決定寫一個自己熟悉的群體，寫身邊的朋友，一群北漂者的故事。

　　《銀河寫手》的主角是在現實生活中常見的“打工人”：新人編劇張了一(宋木子飾)和孫談(合文俊 飾)擁有炙熱的夢想，渴望自己的名字有一天能出現在大銀幕上，但現實給了他們一輪又一輪“拳拳到肉”的重擊：與甲方的交鋒、與生活的拉扯、與自己的對抗……最終，沒有人能成為英雄，但好在他們完成了與自己的和解。

　　堅守編劇原則，不愿改劇本最后被開除的張了一和孫談，到處和制片人、投資人喝酒結果喝到痛風也沒有得到機會的蔡老板，接不到戲只能做狼人殺主持人卻遭到女友和兄弟背叛的“害蟲”，即使是做會議記錄也要堅持編劇夢的周可可，《銀河寫手》中的每個人物都是影視圈內無數個普通打工人的影子。李闊透露，電影里的故事“一半是我們的工作經歷，一半是我們在北京這個城市遇到的朋友發生的事兒，我們把它們搬了進來，有些也進行了藝術加工。”

　　影片中，編劇張了一得了焦慮癥，這是高群在創作中的真實經歷。李闊、單丹丹因為拍攝《銀河寫手》而喜結良緣，電影里的重要道具“諾蘭手表”，其實正是夫妻倆的定情信物。影片中，編劇張了一在北京電影節上搶了兩張《黑暗騎士》的電影票，最后轉票給影迷，也是李闊的真實經歷。他透露，當時在影迷群轉票時，自己就問“《小丑》的第一句臺詞是什么？”，用這個方法來篩掉黃牛。而這一幕也被搬到電影中。

　　不久前，電影《銀河寫手》在北京首映，當時影迷群的朋友還來參加，單丹丹笑言：“發現群主現在拍了個致敬諾蘭的電影，他們也覺得挺穿越的。”

　　做編劇最想積攢“話語權”

　　電影里身為乙方的編劇張了一和孫談面對資方不斷提出的新需求，只能一次又一次修改，比如，“把男二號改成一只狗，是不是更合理？”改到最后，劇本已面目全非。同是編劇的女朋友周可可勸張了一，編劇是服務行業，甲方給編劇費就是為了讓編劇改劇本的。

　　關于修改劇本這件事，單丹丹透露，自己就像影片里的周可可，是挺愿意改的：“我比李闊與高群人間清醒，我覺得一定要把事情做好，做到甲方滿意。”但后來，她發現眾口難調，如果甲方提出的每一條修改意見都去執行，最后作品可能就失去了最初的味道。

　　李闊與高群更愿意堅持自己的創作。高群坦言，自己是一個理想主義者，做編劇是因為熱愛。做編劇多年的他，最想積攢的就是“話語權”：“我想要堅持的東西我能說出來，而不是一味地聽。其實編劇有的時候話語權沒有那么多，所有人都能提意見，除了編劇自己。”

　　在李闊看來，“如何既滿足一些自己的小的表達或者創意，又去跟甲方達成一個共識，這個過程確實很折磨。”他認為，這種過程在現在看來是一種經驗積累的過程。

　　“沒有成長，也是一種成長”

　　影片后段，被制片人搶署名權，被甲方從項目中踢出，事業與愛情一地雞毛，心灰意冷的編劇張了一決定離開北京，但聽到同伴說到下一個劇本時，又被“打了雞血”，重新燃起希望。影片中那句“沒有成長，也是一種成長”，撫慰了不少觀眾的心。

　　在單丹丹看來，這句話就是大家真實生活的寫照，“如果我們還在依靠外在力量賜予翻身的機會，這其實是一個殘酷童話，觀眾看完是會失落的，因為人生哪有如此好事。”她說，“生活中大家被社會打磨，很難過的時候，有時候就是一杯奶茶、一杯咖啡，或者一陣風吹來，你就給自己打了一針雞血，干嘛跟自己過不去呢？然后重新上路。”

　　高群認為，電影里的人物堅持了初心，找到了熱愛，這就是成長。在他看來，電影里的編劇張了一有沒有成功并不重要，重要的是他找到了自己喜歡干的事情，這件事讓他快樂。“成長不一定是要達到什么位置，而是找到自己的初心。”

　　經歷了前一個項目歷時兩年多創作遺憾擱淺，《銀河寫手》成為李闊、單丹丹和高群最順利的一個項目。他們希望能表達那些天馬行空、不被規訓的部分，去做一些創新：“這個嘗試我們現在也不知道是好是壞，但是我們覺得值得做。”

　　創作的快樂AI不能替代

　　作為一部小成本喜劇電影，《銀河寫手》的主創幾乎都是電影新人，但最后的彩蛋卻請到了沈騰，著實讓人驚喜。

　　李闊透露，自己和單丹丹都曾在“開心麻花”劇社工作過，去年從FIRST影展歸來后，他們通過張小斐聯系到沈騰團隊，向他描述了彩蛋的想法和創意。“騰哥說都是麻花出來的孩子，很痛快就答應幫忙了。”

　　影片的結尾，以一種近乎荒誕的科幻方式呈現。一百年后，AI時代來臨。人們挖掘出張了一和孫談埋下的電影劇本《七秒人》，并在劇本遺址原址上建起一座藝術中心，決定將《七秒人》拍成電影。它被賦予的意義是：拯救人類創作欲的最后希望。

　　電影中出現AI，在創作中自己是否會嘗試用AI進行創作？李闊坦言，就創作方面，自己肯定不會擁抱AI，但AI的出現確實也會給他帶來思考：“就像最后一場戲說的，我覺得未來我們跟它唯一能叫板的就是，我們不完美才造就了一種完美有溫度的東西。”

　　對高群而言，他也表示肯定不會用AI來寫劇本，原因是不想要創作的快樂被替代。即便是在劇本創作過程中，高群曾得過焦慮癥，他也在采訪中多次提到創作帶來的快樂：“說大了就好像我們的人生一樣，我們是因為有喜怒哀樂，人生才有意思。就是因為你有了痛，你的開心才能更大一些。創作也一樣，正是因為你創作有痛苦，突破的那一刻，開心才是更放大的。”

　　華西都市報-封面新聞記者 周琴