中新社上海11月12日電 (記者 王笈)11月11日、12日晚，《云之上——讓聽覺從東方出發》(以下簡稱“《云之上》”)于申城黃浦江畔的1862時尚藝術中心上演。上海民族樂團在船廠工業遺存中搭建起一方舞臺，衣袂飄飄的國樂演奏家們圍坐一圈、縱情演繹113件樂器，歌者的空靈吟唱與之遙相呼應，形成一種全新的東方美學視聽盛宴。

　　這是一場非常規的音樂會，打破傳統鏡框式舞臺的束縛，以中華民族古老的宇宙觀為靈感，通過具有先鋒意識的東方音樂語言，詮釋關于生命和自然的主題。在現場觀眾陳潔看來，《云之上》發揮了民族樂器獨有的音色特性，“音樂很療愈、具有震撼力，有穿越古今之感；我們的上方是銹跡斑斑的老船廠鐵管，舞臺的盡頭是黃浦江夜色，坐在這里聆聽這場音樂會，仿佛是進入了一個夢境。”

　　上海民族樂團團長羅小慈表示，“樂者，天地之和也”。作為傳承千年的禮儀之邦，中國的音樂始終保持著天地之性情、自然之氣韻。“《云之上》的演繹方式是獨一無二的，觀眾與藝術家打破有形的邊界，在音樂帶來的無限想象中尋找永恒。希望通過這部海派民樂新作，讓大家在古老而迷人的東方文化中，感受到國樂在這個時代的蓬勃生命力。”

　　同一時間的上海大劇院內，矯若游龍的舞者正以足尖舞出“天下第一行書”的書法氣韻。11月10日至12日晚，上海歌劇院原創舞劇《永和九年》——蘭亭集序·舞傳(以下簡稱“《永和九年》”)在此上演。悠揚的古琴、清脆的竹笛、空靈的簫聲，在寬厚的弦樂映襯下令人沉醉。

　　作為中國國內首部全景式展現書法作品傳世歷程的原創舞劇，《永和九年》在編舞、敘述、舞臺設計等方面都緊扣王羲之妙筆寫就的《蘭亭集序》。劇中既有世人熟悉的“書圣”王羲之、唐太宗李世民等真實的歷史人物，也有合理想象的青年“賡”等虛構人物，串起一條“創造、傳播、繼承”的敘事脈絡。

　　《永和九年》導演、編舞王亞彬表示，該劇打破了觀眾對舞劇的慣性想象，將詩化的意境與戲劇情節的推進有機結合在一起。“我們通過夢境、旁白、戲中戲等手法的綜合運用，讓一段跨越千年歷史的傳承故事變得更為生動精彩，也讓人物情感脈絡表達得更為清晰明朗。”(完)