【學(xué)術(shù)爭(zhēng)鳴】

　　作者：龐茂琨 劉媛（分別系四川美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)、四川美術(shù)學(xué)院博士生）

　　一直以來(lái)，大眾對(duì)素描的認(rèn)識(shí)以及我們的素描教學(xué)都停留在將素描作為單純的繪畫(huà)基礎(chǔ)技術(shù)這一理解層面，甚至對(duì)素描技藝的要求也是以具象寫實(shí)的透視、體積、線條、明暗調(diào)子等作為審美標(biāo)準(zhǔn)。如此固化的素描觀限制了我們從更為縱深和多元的維度來(lái)理解素描的能力。所以我們需要打開(kāi)思維，以發(fā)展的視角，關(guān)注素描在藝術(shù)史中的動(dòng)態(tài)演變，實(shí)現(xiàn)對(duì)素描的再認(rèn)識(shí)。

　　追溯素描的歷史，它與人類文明起源同步：原始人類在洞窟巖壁、陶瓷骨片留下了古拙的線條和符號(hào)，這就是素描作為造型方法、充當(dāng)記錄功能最早的標(biāo)記，也是藝術(shù)的起始。而將素描放在造型藝術(shù)之重要地位則是在文藝復(fù)興之后，悉數(shù)文藝復(fù)興之后的藝術(shù)大師，從達(dá)·芬奇、拉斐爾、米開(kāi)朗琪羅，到丟勒、魯本斯、倫勃朗，再到德拉克洛瓦、安格爾，以及現(xiàn)代主義開(kāi)創(chuàng)者塞尚、凡·高、畢加索等，成熟的藝術(shù)家大都是素描之集大成者，且都有一套自成一體的素描創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風(fēng)格。

　　由此，從藝術(shù)史的發(fā)展來(lái)看，作為藝術(shù)創(chuàng)作路徑的素描在形式表現(xiàn)上不應(yīng)僅局限在具象寫實(shí)上，素描不僅是被描繪的物象和躍然紙上的基礎(chǔ)技術(shù)，它更高度精準(zhǔn)地凝結(jié)著藝術(shù)家的創(chuàng)作思考、觀念轉(zhuǎn)譯與審美品格。對(duì)素描的學(xué)習(xí)不能僅停留在技術(shù)手法表現(xiàn)的層面，而應(yīng)該將對(duì)素描的認(rèn)識(shí)和學(xué)習(xí)貫穿在藝術(shù)史的縱深維度之中，通過(guò)對(duì)素描視覺(jué)表現(xiàn)的研究去發(fā)現(xiàn)其背后的藝術(shù)創(chuàng)作方法論與觀念邏輯。

　　在中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)和理論研究中，盡管沒(méi)有關(guān)于素描概念的清晰表述，但并不代表中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)中沒(méi)有關(guān)于素描的認(rèn)知內(nèi)容，更不能因?yàn)橹形鞣剿囆g(shù)在圖像表現(xiàn)上的差異性，就拒絕用現(xiàn)代創(chuàng)作的方法來(lái)研究、創(chuàng)新中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)。我們?yōu)槭裁床豢梢詫F(xiàn)代素描與素描教學(xué)的開(kāi)放性認(rèn)識(shí)放置在中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)語(yǔ)境之中，以反觀自身的藝術(shù)傳承？此方法將會(huì)是打破中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)固有師承方式與教學(xué)路徑的重要手段。轉(zhuǎn)換視角、另辟蹊徑的認(rèn)識(shí)重構(gòu)將有助于傳統(tǒng)藝術(shù)建立與當(dāng)下的鏈接。

　　當(dāng)我們將文人畫(huà)奉為中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)之經(jīng)典、沉浸在筆墨趣味的窠臼之時(shí)，我們是否遺忘了宋代山水畫(huà)家們基于對(duì)宇宙自然的敬畏，以“致廣大，盡精微”的藝術(shù)虔誠(chéng)，努力描繪出的“無(wú)我之境”？范寬所畫(huà)山水的穩(wěn)厚氣闊盡顯北方山勢(shì)之雄渾；郭熙將山水分為“平遠(yuǎn)、高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)”，強(qiáng)調(diào)山水四季之不同氣韻皆源自對(duì)自然的深刻體會(huì)；李唐早晚期創(chuàng)作風(fēng)格從蒼勁轉(zhuǎn)為溫潤(rùn)是因其由北方遷至南方所見(jiàn)地貌差異而致。張彥遠(yuǎn)在公元9世紀(jì)即提出“外師造化，中得心源”的藝術(shù)主張，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)創(chuàng)作首先來(lái)源于對(duì)大自然的師法，但更需要藝術(shù)家通過(guò)自我轉(zhuǎn)化提煉后加以呈現(xiàn)。

　　摹古不是中國(guó)畫(huà)唯一且必要的路徑，文人寫意是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)之精髓，但不是全部。在師古不化的清代，畫(huà)家石濤敢于提出“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”。將藝術(shù)家之個(gè)人主觀精神觀照放置在時(shí)代現(xiàn)實(shí)之中，將筆墨作為藝術(shù)家主觀表現(xiàn)和觀念呈現(xiàn)的載體，也許石濤更具代表性。如此列舉，是想強(qiáng)調(diào)理解認(rèn)識(shí)我們自己的傳統(tǒng)藝術(shù)也需要用發(fā)展的眼光來(lái)審視。

　　藝術(shù)互鑒，用西方繪畫(huà)的研究方法重新發(fā)現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)中被遮蔽的素描認(rèn)知體系，將現(xiàn)代素描的教學(xué)體系帶入中國(guó)畫(huà)的學(xué)習(xí)，會(huì)有助于初學(xué)者和大眾愛(ài)好者更有效地了解傳統(tǒng)，來(lái)掌握一種中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作方法。

　　帶著上述對(duì)素描的再認(rèn)識(shí)，回到20世紀(jì)上半葉的社會(huì)歷史情境之中，以徐悲鴻先生為代表的現(xiàn)代教育先驅(qū)們用現(xiàn)實(shí)主義的路徑構(gòu)筑起新中國(guó)美術(shù)教育的基石，踐行用素描改良中國(guó)畫(huà)的改革，是應(yīng)社會(huì)現(xiàn)實(shí)急需的抉擇。這一舉措不僅為新中國(guó)高等藝術(shù)教育持續(xù)壯大提供了堅(jiān)實(shí)的保障，更為新中國(guó)美術(shù)累積了一系列反映時(shí)代風(fēng)貌的現(xiàn)實(shí)主義經(jīng)典作品，讓中國(guó)畫(huà)獲得了歷久彌新的創(chuàng)作活力。

　　反觀今天對(duì)素描之于中國(guó)畫(huà)和美術(shù)教育的質(zhì)疑，這其實(shí)基于對(duì)我們學(xué)院教育的反思。早在1979年，在中國(guó)美術(shù)學(xué)院（當(dāng)時(shí)的浙江美術(shù)學(xué)院）召開(kāi)的“第二次全國(guó)高等藝術(shù)院校素描教學(xué)座談會(huì)”，即是推進(jìn)國(guó)內(nèi)各大高校素描教學(xué)改革的契機(jī)，此后各大高校教學(xué)對(duì)素描的認(rèn)知與教學(xué)方法不再局限于寫實(shí)為主的教學(xué)模式，而是給予素描教學(xué)更多的開(kāi)放性和實(shí)驗(yàn)性。尤其在中國(guó)畫(huà)的素描教學(xué)中，更強(qiáng)調(diào)寫生與中國(guó)傳統(tǒng)文化相得益彰，通過(guò)采風(fēng)創(chuàng)作、社會(huì)調(diào)研、展覽構(gòu)想等形式，強(qiáng)化通過(guò)切身體驗(yàn)古人詩(shī)性心靈的發(fā)生現(xiàn)場(chǎng)，來(lái)重塑中國(guó)山水精神。

　　比較遺憾的是，專業(yè)藝術(shù)院校的素描教學(xué)新思路、新方法尚且沒(méi)有形成普遍性的教學(xué)共識(shí)推廣開(kāi)來(lái)，更沒(méi)有下沉至全民美育的素描知識(shí)普及中去。同時(shí)，大眾對(duì)于美術(shù)審美標(biāo)準(zhǔn)還是以寫實(shí)主義原則最為普遍，這使得我們從老師到家長(zhǎng)，從學(xué)校到培訓(xùn)機(jī)構(gòu)，從傳媒平臺(tái)到行業(yè)代表，在認(rèn)識(shí)、欣賞、學(xué)習(xí)、傳播素描的過(guò)程中始終靠近片面、狹隘的具象技術(shù)與技巧至上原則，對(duì)于素描的學(xué)習(xí)過(guò)于強(qiáng)調(diào)繪制的結(jié)果，而忽略了對(duì)藝術(shù)過(guò)程的體驗(yàn)感受。這就導(dǎo)致了絕大多數(shù)青少年在接觸學(xué)習(xí)素描時(shí)受困于技術(shù)訓(xùn)練的應(yīng)試教育，而失去了對(duì)發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)作美、用素描表現(xiàn)自我的興趣和熱情。

　　當(dāng)前，伴隨著數(shù)智科技的日益創(chuàng)新，科技迭代加速化發(fā)展，面對(duì)智能技術(shù)對(duì)藝術(shù)“創(chuàng)造力”的挑戰(zhàn)，如何站在思想和技術(shù)的前沿，持續(xù)保持藝術(shù)創(chuàng)作觀念上的融會(huì)貫通，顯現(xiàn)藝術(shù)之于時(shí)代的敏銳性和獨(dú)特性？固本方能創(chuàng)新，不論時(shí)代與科學(xué)如何變化，作為藝術(shù)之本的素描在當(dāng)前美術(shù)教育中都是不容忽略的。素描所傳授的不僅是簡(jiǎn)單的造型技術(shù)，而是其間承載的源自人類視覺(jué)圖像進(jìn)程中不斷累積的精神內(nèi)核和人文價(jià)值，是手繪的力量，是專業(yè)藝術(shù)教育始終不能松懈的內(nèi)容。正如中國(guó)傳統(tǒng)文化中強(qiáng)調(diào)的“文以載道”，素描所映現(xiàn)的手繪價(jià)值已經(jīng)不只是用筆用線的技巧，它承載了千年人文記憶與觀念衍變。故此，新形勢(shì)下，我們不能簡(jiǎn)單地拒絕素描這一普遍的學(xué)習(xí)方式和路徑，而是需要博古開(kāi)今，藝術(shù)互鑒，不斷革新認(rèn)知，讓素描和素描教學(xué)重獲生命力。

　　項(xiàng)目團(tuán)隊(duì)：光明日?qǐng)?bào)記者 張玉梅、于園媛、許馨儀、陳雪

　　《光明日?qǐng)?bào)》（2023年07月28日 07版）