中新社北京3月26日電 題：臺(tái)灣導(dǎo)演李宗熹：講好人間真情，便可描繪兩岸情緣

　　中新社記者 應(yīng)妮

　　臺(tái)灣知名戲劇導(dǎo)演李宗熹素以“溫情傳遞感動(dòng)和幸福”著稱，他的最新作品《尋味》正在北京進(jìn)行首輪演出。

　　《尋味》故事從1949年開始，24歲的李金標(biāo)隨國民黨第177師北平團(tuán)來到臺(tái)灣。直至1992年夏末，67歲的他才帶著兒子兒媳以及長孫李明維回到幼時(shí)生活的北京胡同。這是一次特殊的歸家。時(shí)空上的分離如同豁裂的傷口，疼痛伴隨了許多人一輩子。兩岸母子、兄妹、朋友的深情在歷史中產(chǎn)生碰撞，但血濃于水，兩岸本親，最終，愛讓一切誤會(huì)和沖突冰釋，人物得以回歸本真。

　　“我的爺爺就叫李金標(biāo)。我算是李明維，劇中的第三代。”導(dǎo)演李宗熹表示，這部劇講述的就是他生命的故事，與其說自己是創(chuàng)作者，不如說是一個(gè)記錄者，“特別想去記錄這七十多年兩岸間的情感和變化。無論是煮一碗面，還是摘一顆柿子，無論是鴻雁傳書抑或一通電話，透過生活中最真實(shí)的細(xì)枝末節(jié)，想要傳達(dá)給兩岸觀眾的東西正是濃濃的真情與掛礙。”

　　劇中，晚年的李金標(biāo)因老年癡呆，站在天橋上的他誤以為身在1949年駛向臺(tái)灣的輪船上，急得想要跳到海里游回家。而在旁邊眾人的勸阻和“幫助”下，幫他拉舵調(diào)轉(zhuǎn)了輪船的駛向。這一幕戲，可謂全劇華彩，導(dǎo)演專門設(shè)計(jì)了李金標(biāo)向觀眾致意再見的打招呼動(dòng)作，每每到這里，劇場(chǎng)中的不少觀眾也會(huì)眼含熱淚情不自禁向舞臺(tái)招手。

　　談及這段戲，李宗熹坦言劇本完成后恰逢過年，自己總覺得這部戲少了點(diǎn)什么，“我沒有辦法改變1949年的歷史，但我可以改變李金標(biāo)印象中的1949年，可以讓李金標(biāo)在記憶中的1949年回家。”當(dāng)寫完這句話，李宗熹就明白要寫這樣一段“天橋”的戲。

　　這部戲由兩岸藝術(shù)家一起合作，李宗熹說，“大家撞擊出了火花。臺(tái)灣、北京的味道揉在了一起，很有點(diǎn)意思。”

　　中國臺(tái)灣影視男演員李志希是京劇世家，父親李環(huán)春在北京出生。他稱自己“根在北京”，“當(dāng)年很多人漂流到臺(tái)灣，后來又有了后代。我一直想著要回來，這是我的情懷，我要為我的祖國、我的家鄉(xiāng)做貢獻(xiàn)。這部舞臺(tái)劇可以吸引大家對(duì)這個(gè)群體的關(guān)注，我很希望這部作品能夠巡回公演。我常常告訴我的孩子，你的家在北京。”

　　無論演員還是導(dǎo)演，一致認(rèn)為這部戲“太復(fù)雜了”。雙旋轉(zhuǎn)舞臺(tái)的設(shè)計(jì)用來勾勒不同場(chǎng)景，在換場(chǎng)景時(shí)樓上樓下、內(nèi)環(huán)外環(huán)全都轉(zhuǎn)起來，演員必須在黑暗中找準(zhǔn)下一幕聚光燈亮起的位置。李志希直言為了防止穿幫，自己在舞臺(tái)上既要演又要避。同時(shí)所有演員都要從年輕演到老，也是一個(gè)非常大的挑戰(zhàn)。

　　“我們常常說，戲劇就是千萬的折磨換取片刻的迷人，這些折磨都是我們應(yīng)該要去承擔(dān)的。”導(dǎo)演如是說。

　　《尋味》被視為《漂洋過海來看你》的姊妹篇，兩部戲都是講述兩岸的情感故事。“1949年奶奶從上海到了臺(tái)灣，直到1989年我爸陪著奶奶回到上海，奶奶和她姐姐見面的那一幕，是我父親永遠(yuǎn)難以忘記的畫面”，這成了《漂洋過海來看你》的靈感來源。在李宗熹心目中，后者從風(fēng)格上來說更偏情感，而《尋味》更像史詩。“我做戲往往是從小的地方切入，但通過小的東西能看到歷史的大變遷。一開始北京人去了臺(tái)灣，后來臺(tái)灣人又來到北京。”

　　作為一個(gè)來北京的臺(tái)灣人，李宗熹坦言早就沒有異鄉(xiāng)感覺。在他看來，講好人間真情，便可描繪兩岸情緣。因流離、永別、鄉(xiāng)愁、思念而沉淀在心中的刻骨記憶，尤其是念念不忘老家的一段回憶、一口味道，就是兒時(shí)三餐生活中與父母的一杯粗茶、一鍋淡飯、一碗熱湯。這，或許就是“尋味”的要義。(完)