現在影視圈流行創作現實主義題材，聚焦小人物。現實生活普通人的光影故事為何能戳中我們？一句菜市場里的討價還價、一頓在外受累一天后回家大快朵頤的晚餐、一場在異鄉孤寂行走時偶遇的煙花……零零碎碎的瞬間，構成了有殘缺也有滿足的“真實”。

　　在生活無解的塵埃里，開出一朵不那么絕望的花。這就是我們愿意走進這些故事的最初動力。

　　今年熱鬧的電影春節檔過去后，一部名為《撥浪鼓咚咚響》的電影進入公眾視野。片名讓人很容易想到這是關于孩子和童年的故事，但你想不到，它還是一部公路片。

　　《撥浪鼓咚咚響》講述一個失去兒子的絕望男人、卡車司機茍仁和尋找父親的留守兒童，這兩個被命運至暗時刻暴擊的可憐人組成“半路父子”，上演了一幕幕幽默、苦澀而感人的公路輕喜劇。

　　電影海報上印著一句話：“好好笑，不許哭。”這句話點出了這部電影的氣質和底色，也揭開了現實主義小人物影視作品“何以動人”的一個關鍵點：我們之所以執著地書寫、見證人與人之間的萍水相逢、愛恨離愁，終究是為了找到希望和愛，哪怕痕跡是如此的不易尋。

　　《撥浪鼓咚咚響》是一部原汁原味、土生土長的陜西原生態影片，影片沒有啟用一名專業演員，“全素人”本色出演。

　　茍仁飾演者是出租車司機惠王軍。據導演描述，以前有些半夜叫車的顧客看到他蓬頭垢面的形象嚇得都不敢上車。開拍前，惠王軍就開著貨車像茍仁一樣到鄉村賣貨，還賣得特別熟練。

　　而小男孩毛豆一角的扮演者白澤澤，是導演從陜北的2000多個孩子中“海選”出來的。

　　《撥浪鼓咚咚響》的拍攝緣起也特殊而溫暖：導演白志強在農村拍攝盲人題材的紀錄片《邊走邊唱》時，曾在距縣城30-40公里的一所學校借宿。當時學校只有160個學生，都是留守兒童且至少有一半是單親家庭。一個孩子偷溜出去找爸爸，他最大的愿望就是能坐在爸爸的肩膀上看煙花，這些真實的細節成為導演創作的來源。

　　《撥浪鼓咚咚響》中，和奶奶相依為命的毛豆，生活中顯露出一大一小兩個心靈需求：努力學習考100分見到在外打工的父親，以及眼巴巴羨慕其他孩子過年放的鞭炮。這兩個愿望，都始終無法實現。后來疼愛自己的奶奶也去世了，留下毛豆孤零零一個人。

　　意外出現的兇神惡煞般的陌生人茍仁，給了毛豆尋父的希望。茍仁開著一輛如移動商店般的大貨車，駛入黃土高原上的小村子。貨車裝滿了人們日常基本所需品，正如大喇叭喊著：“蔬菜瓜果米面油，日用百貨全都有。”毛豆偷偷鉆進貨車，還不小心點燃煙花。

　　茍仁帶著毛豆“尋父賠錢”，兩人糾纏折磨了一路，竟也慢慢治療了彼此的傷口。原本市儈吝嗇的茍仁，最后甚至為毛豆放了一場浪漫的煙花，還讓毛豆坐在自己肩頭看。毛豆看哭了：“這真是給我一個人放的？”

　　觀眾不免唏噓，偏偏有時候，我們求之不得的愛和希望，就是陌生人給予的。

　　文學藝術作品中，行走是一個讓個體成長的重要敘事，而兒童和公路片結合的經典之作，有《菊次郎的夏天》等。陌生人的相遇不受固有人際關系的束縛，無須在心里糾結進退，少了客套、偽裝的表演。他們被迫完成一段旅途，因而彼此性情和氣味是毫無障礙地自然輸出。

　　也正是在行走中，每一個或滄桑或稚嫩的孤獨人，暫時放下沉重的過往和心事，視野擴大，在摸爬滾打中慢慢換來一個脫胎換骨的自己，也能越發感知和珍惜其他個體、群體帶來的溫暖。

　　《撥浪鼓咚咚響》的結尾是開放的。一趟難忘的旅程后，茍仁把毛豆送回家鄉，讓他好好讀書，并答應放暑假帶他去上海繼續尋父——已經知曉答案的茍仁，不忍心告訴孩子父親已不在人間的真相。但是觀眾看到，毛豆在老家也有人照管了，而且都很清楚，茍仁再也不會忘記和放下這個孩子。

　　每段人生都有各自的跌宕，命運劇本隨機給了一段段悲歡離合的文字，供人一一兌現。當我們載著自己的故事和情感踏上旅途時，我們是不是還有可能給出一點點善意，去照亮面前飄過的那張悲傷的臉，讓他（她）相信，腳下前頭的路不那么沉重？

　　正如該片導演說，希望觀眾可以感動，但不要讓他們難過。優秀的現實主義題材作品，讓我們在笑過哭過后，再次平靜、勇敢地抬頭生活，愛惜周圍人。