超2億播放量 500余萬網(wǎng)友追番 9.3分 中式奇幻動畫短片集《中國奇譚》收官

　　以中式想象力與美學 入夢“中國奇譚”

　　“宇宙飛船降落在杳無人煙的月球，竟然出現(xiàn)了一只玉兔？！一人一兔會展開一段怎樣的故事？”2月12日，9.3分現(xiàn)象級動畫劇集《中國奇譚》迎來最終集《玉兔》，完美收官。

　　《中國奇譚》自1月1日開播至今，已超2億播放量，收獲500余萬網(wǎng)友追番。網(wǎng)友激動地評論道：“直接封神！雖然今年剛剛開始，但這是今年最好的動畫劇集了！”“精彩啊！傳統(tǒng)風味的國產(chǎn)動畫回來了！”“上美影一出手，就知有沒有。”

　　《中國奇譚》是由擁有眾多童年記憶的上海美術(shù)電影制片廠和bilibili聯(lián)合出品，其中由八個植根于中國傳統(tǒng)文化的獨立故事組成，分別是《小妖怪的夏天》《鵝鵝鵝》《林林》《鄉(xiāng)村巴士帶走了王孩兒和神仙》《小滿》《飛鳥與魚》《小賣部》《玉兔》。從北國風光到胡同巷里、從未來宇宙到鄉(xiāng)土人間，縱覽古今、展望未來，故事內(nèi)容涵蓋鄉(xiāng)土眷戀、科技幻想、生命母題和人性思考，展現(xiàn)著中式想象力、承載著中國民族文化與哲學。

　　2月初，正值《中國奇譚》收官前夕，北京青年報記者采訪了總導演陳廖宇，分集導演劉毛寧、顧楊和劉曠，暢談幕后趣事。

　　奇譚

　　頂著“上美影”的牌子在創(chuàng)作，我們沒有辜負它

　　2020年底，動畫短片項目《中國奇譚》的種子被萌發(fā)出來。當時，上海美術(shù)電影制片廠(以下簡稱“上美影”)想為在兩年后即將到來的中國動畫100周年以及中國動畫新的百年策劃一個項目，延續(xù)中國動畫黃金期極具特色的短片創(chuàng)作。陳廖宇作為北京電影學院動畫學院副教授，也想繼續(xù)探索多元性的中國動畫短片，雙方一拍即合。

　　短片集的形式，更能符合上美影和陳廖宇的“包容與多元”的標準。在此基礎上，他們從上美影經(jīng)典動畫電影《天書奇譚》汲取靈感，以“奇譚”作為主題，圍繞中國式奇幻故事進行創(chuàng)作，“中國是風格，奇譚是內(nèi)容”。

　　上美影和作為總導演的陳廖宇，集結(jié)了10位富有創(chuàng)作經(jīng)驗和熱情以及擁有獨特藝術(shù)風格的青年導演。在創(chuàng)作過程中，許多導演都認為雖然各自負責獨自的一集，但是他們像一個大家庭，互相學習并品鑒大家的創(chuàng)作，而后直接提出建議，再去修改。

　　第一集《小妖怪的夏天》講述了大眾熟知的《西游記》的故事，但分集導演劍走偏鋒，采用小人物的視角，將想吃唐僧肉最底層的無名小妖“小豬”作為主角，卻緊緊抓住了觀眾的心。“你在教我做事？”“大王剛剛改了主意”“ 別瞎想，能有個干的就不錯了！”……這些劇情和臺詞讓網(wǎng)友帶入了“打工人”的形象，發(fā)出了“小豬妖竟是我自己”的感嘆。直到結(jié)局反轉(zhuǎn)，小豬奔向唐僧師徒四人，告訴他們前方有陷阱，孫悟空沒有打死小豬，并給了善良的“小豬”三根救命毫毛，網(wǎng)友們頻發(fā)彈幕：“這才是我心中的大圣！”“感謝這個故事讓我相信還有一束光。”

　　該集導演於水曾透露，他至今難忘的一幅畫面是有一次導演們相聚在五道營，坐在二層露臺，夕陽西下，他們一邊吃飯一邊看彼此的成品，隨后展開討論。有一位導演看后建議：小豬被大圣打倒后，如果鏡頭換個角度，把師徒四人的背影帶上，悲情感可能會更強一些。於水認為這是一個好建議，但他希望在師徒四人那里盡量留白，能不出現(xiàn)就不要出現(xiàn)。這是於水至今都記得的場景，在制作團體里收獲到的溫暖。上美影藝委會也會提出建議，比如“煮唐僧的鍋，有些普通”，於水做出修改，調(diào)整造型并增加后期潤色，才有了讓小豬“頭禿”的鍋。

　　上美影和陳廖宇則是這個家庭的“大家長”。他們不僅了解每個分集導演的創(chuàng)作習慣、風格和優(yōu)缺點，甚至對每個導演的背景、知識結(jié)構(gòu)、性格都了如指掌。使網(wǎng)友驚呼“不明覺厲”的第二集《鵝鵝鵝》，全片無對白，結(jié)合默片和水墨畫的形式，以游戲視角鋪陳開來，“你是個貨郎，今天要送兩只鵝到鄰村。這里是鵝山，你失蹤的地方。”

　　導演胡睿是《中國奇譚》最先確定的分集導演，他偏愛黑白，同時對中國傳統(tǒng)奇幻文化有深入的了解，在前往德國學習電影時，他帶著一套《續(xù)齊諧記》，感慨著中國古人在戲劇上的表現(xiàn)力。此次《鵝鵝鵝》的劇本便是脫胎于《續(xù)齊諧記》中的南朝時期的志怪小說《陽羨書生》，亦稱《鵝籠書生》。

　　“熟悉的上美影回來了！”看到網(wǎng)友的這些彈幕時，總導演陳廖宇心里的石頭總算落地了，感慨道：“我們是頂著‘上美影’的牌子在創(chuàng)作，我們沒有辜負它。”

　　鄉(xiāng)村

　　每個人的童年都聽過相似的奇譚故事

　　經(jīng)過緊張刺激、跌宕起伏以及意料之外的反轉(zhuǎn)的劇情之后，第四集《鄉(xiāng)村巴士帶走了王孩兒和神仙》的故事顯得尤為獨特，這是《中國奇譚》中片名最長的一集，以舒緩的敘事節(jié)奏，記錄了童年的逝去和鄉(xiāng)村的變遷。不少網(wǎng)友認為這集更像是一首“散文詩”，畫風也像帶大家回到了兒時語文課本的插畫一般。

　　導演劉毛寧是《中國奇譚》的所有導演中最年輕的一位，1994年出生于河南省禹州市鴻暢鎮(zhèn)崗劉村，因此他的作品均與童年時的鄉(xiāng)村有關(guān)。《鄉(xiāng)村巴士帶走了王孩兒和神仙》可以視為他的“童年三部曲”的第三部，延續(xù)了《我和吸鐵石和一個死去的朋友》《外婆的藍色鐵皮柜輪椅》的個人風格，如長長的片名，帶有河南口音的普通話的旁白，沒有明顯的劇情沖突，充滿真實場景的北方村莊和鄉(xiāng)村生活，生命的逝去和童年的成長……他從三個影子講起，問媽媽：“別人都是一個影子，為啥我有三個呢？”媽媽回答說：“再剝會兒花生就睡吧。”再到片中的一片片農(nóng)田，飯后閑聊的鄉(xiāng)親們，吃香椿葉拌豆腐，抓螞蚱和放竄天猴的炮，雜亂的生活用品等細節(jié)，讓許多北方觀眾不斷感慨道：“我的家就是這樣，導演絕對在農(nóng)村生活過”“我小時候說話，我爸媽也敷衍我”“一下子回到了童年”。

　　最初加入《中國奇譚》的創(chuàng)作團隊時，劉毛寧還在河南老家暫住了一段時間，講到“奇譚”這一主題，他不禁想到了兒時常常聽說的中國傳統(tǒng)文化故事。“其實，我們每個人的童年都聽過相似的故事，比如小孩兒在晚上不能亂跑，會被妖怪抓走，這是一種保護機制，但也是農(nóng)村的生活哲學。小時候，我很愛聽村里面的老人講奇幻故事，但又像片里的小男孩一樣，對充滿神秘的、以為有妖怪的‘后山山洞’既好奇又害怕。”在劉毛寧看來，小孩子的視角更像鄉(xiāng)村的視角，鄉(xiāng)村是城市的幼年，它不像大人一般有嚴謹?shù)倪壿嫞懈缮⒌恼J知世界的方式。“小時候我在農(nóng)村聽到的故事，因為缺乏清晰的認知，所以更能充滿想象力，但隨著年齡的增長和童年的消逝，很多事物不再模糊，我便不再懵懂，后來也知道三個影子不過是三個光源導致的。因此，我更想記錄下曾經(jīng)那個充滿想象的生活。”

　　在劇本創(chuàng)作階段，劉毛寧想到了自己的三爺爺和村莊里的王孩兒。他的三爺爺眼睛看不見，卻可以獨自生活，而王孩兒每天站在路口晃著身子等巴士，卻從不上去……這些真實的故事在劉毛寧的腦海中串聯(lián)起來，并加入奇幻的元素，切合“奇譚”主題。

　　2021年開始進入制作階段時，劉毛寧又一次回到家鄉(xiāng)進行為期一周的采風，有了新發(fā)現(xiàn)。他看到了村莊里求子廟前擺了很多小鞋還有許多瓷器娃娃，同時還特地詢問了廟中的老奶奶關(guān)于跪拜的講究，這些采風的收獲均被加入到了動畫中。“除此之外，我們一直在調(diào)整內(nèi)容，比如一開始出現(xiàn)的偷菜花的小妖怪，是后來才加入的分鏡，從原本的大遠景切到了掉在地上的菜花被小妖偷去的畫面，希望讓片子一開始就帶有奇幻的色彩。”劉毛寧解釋道。

　　動畫結(jié)尾處，狗、影子、神仙和王孩兒一起坐上了深夜巴士離開了鄉(xiāng)村。“巴士要開去哪里，我也不知道，或許是開到更適合他們的土地，或許它還會再開回來也說不定。”提及逝去這一隱喻時，劉毛寧繼續(xù)講道：“鄉(xiāng)村只是我的故事的一個環(huán)境承載體，不管你是在城市還是鄉(xiāng)村，每個人都會經(jīng)歷童年的逝去，這必然是帶著憂傷的氣質(zhì)，但并不悲情。我們要用勇氣繼續(xù)走下去，不能總停留在一個童年的無序的狀態(tài)中。希望觀眾看完會有觸動，同時也有淡淡的憂傷和愉悅，這樣也會產(chǎn)生治愈感。”

　　胡同

　　讓傳統(tǒng)的事物重新煥發(fā)光彩

　　2月5日正值元宵節(jié)，《中國奇譚》播放量突破2億，其更新的第七集《小賣部》同樣來源于生活。該集講述了一直住在胡同的楊大爺即將搬進新大樓，走之前他被一張“獎券”邀請到了神奇的廟宇。原來，“活過來”的石獅子、門把手、路邊的椅子等都曾經(jīng)得到過大爺?shù)年P(guān)愛，特來向他致謝，這一集的故事被網(wǎng)友戲稱：“北京大爺夢游仙境”。

　　“吃了嘛您”“嘿！胡同里還開這么快”“估計樓房連個膩蟲團都沒有！”一口京片子的配音把觀眾拉到了北京的老胡同里。此外，動畫中還有胡同的真實場景，如小賣部、門口的蹲獸、花式床單、炸醬面和糖葫蘆……這些煙火氣的畫面，再一次讓網(wǎng)友直呼“真實”。

　　而這樣的真實場景源自于分集導演顧楊和劉曠的胡同生活。這兩位導演是《中國奇譚》中獨特的組合，他們是夫妻檔導演，一同創(chuàng)作出這集胡同的故事。2015年，他們從樓房搬到北京東華門附近的胡同，刷新了他們對胡同的刻板印象。提及生活中的胡同故事，顧楊和劉曠分享了許多胡同見聞，他們認為：“其實住進去才知道，胡同里的人和事兒都特別酷。”

　　盡管顧楊是北京人，但小時候從未在胡同生活過，她現(xiàn)在很喜歡胡同的生活，認為從胡同的一頭走到另一頭，煙火氣很治愈。“從胡同的一個口往前走，可能會先聞到花露水、電蚊香的味兒，小賣部老板或者大爺大媽還會跟你打招呼，再往里走就會聞到誰家炒菜熗鍋的香味。”他們把生活中見到有趣的故事，創(chuàng)作在動畫里。比如，她曾遇見一位北京大爺，每天都給車子蓋布，但車子從來沒有移動過。有一天，車布撩起來，顧楊才看到原來是一輛“特酷”的磨砂面的改裝車。還有一次，他們還遇見過一位“遛龜”的阿姨，阿姨總覺得住平房有濕氣，要給她的烏龜除濕，于是一到太陽特別好的時候，阿姨就蹲在墻角，把烏龜放在陽光下曬，龜殼發(fā)熱了以后，阿姨才覺得今天去完濕氣了。這些靈感統(tǒng)統(tǒng)可以在動畫中有跡可循，他們特意放在了結(jié)尾字幕的花絮中。

　　“還有一次，在半夜十一二點鐘，我們看到一個人在路燈底下大聲朗誦，走近一聽才知道，他在朗誦《紅樓夢》。”顧楊和劉曠笑道。“這膩蟲團都喜歡向著光飛。”顧楊說這句臺詞是她在現(xiàn)實中聽到胡同大爺說出來的。一次，她和朋友在白塔寺旁邊的胡同走著，前方膩蟲一團接著一團，她們躲避不及，身旁走過的大爺卻淡淡地說出了這句話，顧楊記在心里，也用在了動畫中。

　　盡管背景設置在了北京的老胡同，當時顧楊和劉曠認為他們展現(xiàn)的“胡同”不止是“胡同”，也可以代表著弄堂和巷子，代表著各地狹小卻極為豐富的生活空間的集合。在故事的后半段，灰暗的古廟重新富有光彩，胡同里的老物件有了靈性，重現(xiàn)五光十色的畫面，這是顧楊和劉曠想要傳達給觀眾的思想。

　　“我們希望在原有基礎上保留傳統(tǒng)的事物，把它們進行修繕和翻新，是一件值得高興的事情，保護并重新讓它們煥發(fā)光彩，讓更多的人去知道和了解，老舊的新鮮的事物中最好的方式是新老融合。”顧楊解釋道。

　　前行

　　中國動畫開啟新的百年，《中國奇譚》步履不停

　　《小賣部》中還有隱藏的彩蛋，“上美影”的元素遍布小賣部的場景中，有美猴王的面具、金箍棒等，還有《黑貓警長》《魔方大廈》《大鬧天宮》的經(jīng)典動畫海報，《大耳朵圖圖》的貼紙，新舊事物都在《小賣部》中共存。

　　陳廖宇作為顧楊的研究生導師，曾鼓勵他們在技術(shù)層面上突破自己，使用新的制作方式，來完成他們最熟悉的“胡同”題材。這一次，他們利用了“三渲二”技術(shù)制作了動畫。三渲二，是一種讓3D看起來像2D風格的技術(shù)，意味著要使用3D建模，再渲染成2D，這可以使人物的動作和表情更加生動。所以，在演職員字幕中特別提到了“表演指導”，因為在制作時需要表演老師做出表情和動作，他們再進行動畫制作，以此確保真實。

　　令青年導演們驚訝的是，上美影的老前輩們對他們說得最多的話是：“可以再大膽一些，再極致一些。”在《中國奇譚》中，既有“上美影”的元素，還涵蓋了多種美術(shù)風格以及新的制作手法。比如有傳統(tǒng)的二維、剪紙、偶定格動畫，也有CG、三渲二的現(xiàn)代技術(shù)，還有將素描與中國水墨韻味相結(jié)合的創(chuàng)新嘗試，在制作過程中他們力求“極致”。第二集《鵝鵝鵝》盡管一共只有208個鏡頭，但每個鏡頭甚至每一幀都至少要畫三到四個小時，有些甚至要七八個小時；第三集《林林》采用了全3D渲染風格，通過使用CG技術(shù)，對于人物細微的表情變化、動物栩栩如生的毛發(fā)、層層疊疊的森林、隨風搖曳的枝椏等都能做到鮮活的呈現(xiàn)，完成了形象造型上的更新，而制作團隊突破了三維的既定框架，保留了中國水墨風的留白韻味；第五集《小滿》則采用剪紙與定格動畫形式，角色的造型、五官、服裝、發(fā)型，每一個方面都需要制作團隊雕琢，然后畫在羊皮紙上，用來測試拍出來的效果。

　　拋開技術(shù)層面的制作因素，陳廖宇認為“真”才是打動觀眾的關(guān)鍵因素。“《中國奇譚》并不完美，仍然有進步的空間，但所有人確實是真誠的努力做到極致，觀眾正是因為感受到了‘真’，才會如此包容。”他進一步解釋道：“其實真正的國風和傳統(tǒng)美學是要創(chuàng)作者真實地反映我們的生活，要流露真情，不能被標簽化所限制，甚至不能僅僅將國風和傳統(tǒng)美學變成一個標簽和符號進行使用。”

　　《中國奇譚》選擇2023年1月1日開始更新，這一時間節(jié)點也意味著中國動畫開啟了下一個百年。《中國奇譚》收獲了滿滿好評，也讓創(chuàng)作者們更加堅定。陳廖宇曾透露，中式奇幻故事絕不會止步于此，《中國奇譚》正在籌備第二季。

　　陳廖宇認為，奇譚文化其實是人類對未知世界的一種想象，《中國奇譚》就是在發(fā)現(xiàn)和表達人類精神世界的不同鏡像，這八個作品既有中國傳統(tǒng)故事，還有當下的現(xiàn)實生活，甚至還有科幻感的未來，希望觀眾可以通過《中國奇譚》，入夢其中。

　　文/本報記者 韓世容

　　供圖/中國奇譚