由上海美術電影制片廠和B站聯(lián)合出品的動畫作品集《中國奇譚》，自2023年1月1日上線后，持續(xù)受到網(wǎng)友關注和熱議。於水、胡睿、楊木、劉毛寧、陳蓮華與周小琳、徐寧、顧楊與劉曠、潘斌這10位導演分別打造了8個根植于中國傳統(tǒng)文化的獨立故事，以雄奇想象締造出“奇境入夢，我在其中”的新鮮體驗。

　　《中國奇譚》展現(xiàn)了濃郁的中國風。如《小妖怪的夏天》取自中國古代故事，《小滿》中古代兒童的穿著和家庭擺設來自中國古代繪畫和民間年畫。此外，據(jù)總導演陳廖宇介紹，《鄉(xiāng)村巴士帶走了王孩兒和神仙》表現(xiàn)了現(xiàn)實中的鄉(xiāng)村生活，導演回鄉(xiāng)做了大量采風工作；《小賣部》講北京胡同故事，兩位導演平時就住在胡同里，積累了很多素材。《鵝鵝鵝》導演胡睿介紹，該片取材自南朝志怪小說《續(xù)齊諧記》中的《陽羨書生》，講述一個貨郎送兩只鵝到鵝山途中的一段奇遇。這個故事主創(chuàng)們先后改編了4版，但最后還是回到原點，基本尊重原著再附加一點改動，結(jié)果無論故事還是意境，《鵝鵝鵝》都十分耐人尋味。

　　除了故事內(nèi)核之外，《中國奇譚》采用的不同美術風格和制作手法也值得關注：《小妖怪的夏天》借鑒中國畫技法，《鵝鵝鵝》采用素描式畫法，《林林》是三維動畫，《小滿》是剪紙定格動畫，《小賣部》是三渲二動畫……創(chuàng)作者用蘊含中國美學的畫風，為觀眾編織了一個個或詭異、或神奇、或浪漫的奇妙夢境。

　　《中國奇譚》大膽探索，延伸了上海美術電影制片廠的藝術道路。數(shù)十年來，上海美術電影制片廠出品了《雪孩子》《大鬧天宮》《黑貓警長》《葫蘆兄弟》等500多部作品，伴隨了幾代中國人。首任廠長特偉提出“探民族風格之路”的口號，眾多前輩藝術家秉承這一創(chuàng)作理念，打造了享譽國際的動畫“中國學派”。在陳廖宇看來，1956年的《驕傲的將軍》確立了中國樣式的動畫風格；1964年的《大鬧天宮》進一步將中國動畫表達方式系統(tǒng)化；1979年的《哪吒鬧海》進行了登峰造極的藝術表現(xiàn)；1983年的《天書奇譚》把娛樂性引入創(chuàng)作，使動畫更接地氣。如今的《中國奇譚》又有了一些當年的影子，讓人覺得這就是中國人講的中國故事。比如片中大家津津樂道的一些細節(jié)：《小妖怪的夏天》里打工人的自嘲，野豬媽媽讓小野豬“多喝水”的嘮叨，《鵝鵝鵝》里融合中國民間信仰里的“小貓廟”等，既帶有當代氣質(zhì)，也非常中國化。

　　中國有著悠久的歷史，積累了豐富的傳統(tǒng)文化資源，對動畫片創(chuàng)作來說，有很多神話、志怪小說以及大量山水畫、人物畫可以借鑒。在此基礎上，創(chuàng)作者再結(jié)合電影工業(yè)發(fā)達國家的表達方式，一定能創(chuàng)作出更多像《中國奇譚》這樣既有民族文化特色，又能引發(fā)海內(nèi)外觀眾共鳴的優(yōu)秀動畫作品。

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