作者：韓軒

　　“幾回回夢里回延安，雙手摟定寶塔山。”這是著名詩人、劇作家賀敬之對延安生活的深深思念，也寫出了一代文藝工作者對延安的深情。昨晚，國家大劇院與北京舞蹈學院聯合出品的原創舞蹈詩劇《楊家嶺的春天》，作為首屆“大戲看北京”展演季開幕演出在國家大劇院登臺亮相，用漢族民間舞的舞蹈語匯，舞出文藝以人民為中心的深刻內涵。

　　顛簸的板車、溝溝壑壑的泥土路，掩不住的是藝術家們對延安的向往之情。《楊家嶺的春天》的開篇，就是舞蹈家、音樂家、文學家和美術家等一批青年文藝工作者從祖國各地來到延安，他們在顛簸的路途上，呼吸質樸而自由的空氣，向往全新的生活。在木刻版畫質感的舞美呈現下，觀眾也仿佛跟著主角重返延安，感受當年的文藝工作者從格格不入到融入人民、為人民創作的心路歷程。

　　《楊家嶺的春天》運用了大量漢族民間舞元素，第一篇章最后的豐收舞是全劇的亮色。打起腰鼓、舞起紅綢的場景，構成了熱烈的豐收畫面，極富感染力。據主創團隊介紹，一開始他們想過對安塞腰鼓的舞蹈進行創新改編，但采風中撲面而來的豐收場面讓他們覺得，一定要用原有樣式，讓舞者跳人民群眾喜愛的舞蹈。除此之外，挑水、紡織等勞作場景都被編成舞蹈，這些較少出現在舞劇中的群舞，為觀眾呈現陜北人民的生活。舞蹈語匯突出力量感，也彰顯了人民的質樸和力度。

　　文藝工作者的心境變化是該劇主線，以優美可見的肢體語言呈現。初到延安時，舞蹈家還跳著芭蕾，但隨著和當地老媽媽交流，隨著對延安人民勞動生活的深入，舞蹈家漸漸舞起了秧歌式的舞步，和當地群眾融合在一起。文學家參與調解婚姻訴訟，在老百姓心中種下民主觀念的種子，也得到了創作靈感。夜里，他的思緒在睡夢中化作一段“皮影舞”，舞者們邁著皮影步，聳肩甩臂，妙趣橫生。

　　有重要意義的是，《楊家嶺的春天》讓如今的文藝工作者與當年奔赴延安的文藝工作者在思想上血脈相連，劇目結構與創作上都形成“互文”。劇中的藝術家在深入人民的實踐中備受觸動，舞劇表現了他們搜腸刮肚、反復推敲新作品的創作過程，而把這一過程呈現在舞臺之上，背后凝聚的是當今文藝工作者的藝術思考。該劇主創團隊在“以人民為中心”的創作導向指引下，弘揚偉大的建黨精神和延安精神，“楊家嶺的春天”與“新時代的春天”遙相呼應，激勵當代文藝工作者追隨革命足跡、堅守文藝初心，書寫新時代文藝的春天，而這也體現了北京的文藝力量在攀登藝術高峰、打造“大戲看北京”文化名片的努力追尋。（韓軒）