“禮贊新時代——原創優秀交響樂作品展演”

　　心系人民 真情流淌

　　張 萌

　　“禮贊新時代——原創優秀交響樂作品展演”通過4場精彩紛呈的音樂會，集中呈現了20余部作品。入選此次展演的作品是從355部原創管弦樂里優中選優，涵蓋了張千一、關峽、周湘林、劉暉、鄒翔、王丹紅、范錚、龔天鵬、張書皓等老中青三代作曲家。

　　奮進新征程，禮贊新時代。音樂家們用音符記載一路走來的榮光，擁抱面向未來的夢想。交響曲《光芒》《征途》《父輩》等作品，熱情謳歌了中國共產黨團結帶領中國人民為實現中華民族偉大復興而不懈奮斗的光輝歷程。創作靈感來自北宋王希孟畫作的交響音詩《千里江山》，表達了對中華優秀傳統文化的熱愛。音樂會擇取部分入選作品精心打磨，凝練成一部“新時代交響組曲”，讓聽眾隨著樂聲眺望百年征程的《星辰大海》，聆聽全面小康的《幸福歡歌》，在莊嚴的號角聲中感受《光榮與夢想》。這些作品題材風格多元、音樂語匯個性鮮明，都顯示出共同的時代底色，是當代中國音樂家心系人民的真情流淌，也是近年來中國交響樂創作最新成果的一次巡禮。

　　（作者為《人民音樂》雜志副主編）

　　話劇《塞罕長歌》

　　綠水青山 奮斗詩篇

　　趙慧芬

　　“把愛交給青山，今生無悔無怨。把愛交給綠水，久久為功不變。”深情的主題歌聲響起，現場掌聲經久不息。

　　話劇《塞罕長歌》聚焦綠色發展時代主題，秉承現實主義創作原則，再現了塞罕壩機械林場建設者們55年堅持不懈、篳路藍縷，成功建造百萬畝人工林海的艱苦歷程。該劇從深厚的生活深井里打撈出令人感動的人物、事件、情節，精心結構，以三個版塊表現林場的三個發展階段，以佟保中祖孫三代務林人的故事串聯起不同篇章。劇作塑造了塞罕壩務林人的生動群像，或濃墨重彩，或簡筆勾勒，卻都有血有肉，個性鮮明。該劇多媒體的運用恰切，前景紗幕、中景轉臺、天幕LED屏等營造出豐富真實的藝術氛圍。三個戲劇版塊以白、黃、綠等鮮明色彩分隔，層層推進，寫實與寫意相結合，形成全劇詩意充盈的藝術氣質和恢弘渾厚的審美風格。

　　（作者為河北省文化和旅游研究院副院長）

　　民族歌劇《沂蒙山》

　　以歌寄情 以劇載道

　　孟彥軍

　　以歌寄情，親情愛情家國情，情深義重；以劇載道，為有犧牲多壯志，壯懷激烈。

　　民族歌劇《沂蒙山》以精到的戲劇結構、真摯的人物情感、宏大的舞臺呈現，譜寫了一曲可歌可泣、蕩氣回腸的英雄贊歌，生動表現了“水乳交融、生死與共”的沂蒙精神。沂蒙小調貫穿縈繞，入耳入心；巍巍蒙山矗立舞臺，氣勢磅礴；舞臺意象用意頗深，潤物無聲處，取精用弘。劇作以特有的思想內力和藝術活力，再現了沂蒙精神的當代意義和價值。

　　主人公海棠匯集了眾多沂蒙紅嫂的身影，夏荷的故事則融合了陳若克、甄磊、辛銳等八路軍女烈士的英雄事跡。人物塑造的典型性為實現藝術真實、情感真摯奠定了基礎。每一場戲里，主要人物都面對生死抉擇。在這種極致的情節設置中，創作者巧妙地組織戲劇結構，給觀眾帶來藝術的享受和精神的洗禮。

　　（作者為《大舞臺》雜志主編）

　　川劇《江姐》

　　經典之作 創新演繹

　　景俊美

　　川劇《江姐》的藝術呈現是多維度的，其最大特色在于表演。

　　“紅巖上紅梅開，千里冰霜腳下踩。三九嚴寒何所懼，一片丹心向陽開。”熟悉的歌詞和旋律用川劇的方式來表達，在尊重傳統中實現創新，大開大合的演唱和程式化的動作，讓江姐的人物形象別開生面。川劇表演藝術家沈鐵梅的演唱令人陶醉，婉轉柔美中不失錚錚鐵骨。

　　舞臺調度也讓人耳目一新。特別是“繡紅旗”一場，川劇《江姐》編織了一個金黃色的五角星。有星就有旗，旗幟在心中。這種創新既寫意，又善于調動戲曲的唱念做舞，也與戲劇高潮時所歌唱《紅梅贊》的整體紅色布景形成呼應。

　　（作者為北京社會科學院副研究員）

　　舞蹈詩劇《只此青綠》

　　入畫成舞 意蘊叢生

　　馮雙白

　　在社會效益和市場效益雙豐收的背后，舞蹈詩劇《只此青綠》蘊藏著藝術發展的內在規律，對舞劇創作有啟發意義。作品實現了三個突破。首先是藝術空間營造方式的突破，即盤旋圓轉和橫向穿越的巧妙交織、畫家王希孟和展卷人的心理交織、繪畫過程和中國筆墨工具研制景象的交織，構成該劇藝術空間的獨特性。其次是實現了舞劇審美意境構造方法的突破，即在整體精神氣質上有著中國山水畫的意境美，舞臺呈現情景交融、虛實相生。再次是實現了舞蹈語言編排方式的突破，從特定編舞方法出發，發展出一個特定的舞蹈形象“青綠”的動作旋律，構造出具有大寫意性特點的整體藝術形象。

　　中華優秀傳統文化活在當下、活在當代人心中。臺上的展卷人，是王希孟的“觀眾”；臺下的觀眾，又何嘗不是這無垠山河的“展卷人”？

　　（作者為中國舞蹈家協會主席）