作者：張潔

　　近日，由天津衛視傾情打造、優酷全網獨播的首檔原創青春文化傳承類節目《青春守藝人》正在熱播。節目中，德云社演員欒云平、孟鶴堂、周九良、楊九郎、張九南等成員化身為“守藝團”，攜手驚喜飛行嘉賓，通過相聲表演、歌舞和互動訪談等形式，結合時下最受年輕人關注的文化主題，用青春的創新表達，呈現守藝人們的匠心精神，彰顯中國傳統文化之美。

　　跨界融合表達傳統文化

　　《青春守藝人》第一期節目以“功夫之王”為主題，動作演員向佐、蔣璐霞作為召集人，邀請“功夫女俠”孫琳雅、“葉問第二代傳人”董崇華、女子組合S.I.N.G等共同感受中華武術的博大精深。節目中，憑借一襲古裝和一身好功夫走紅網絡的大學老師孫琳雅；電影《紅海行動》“蛟龍突擊隊”中唯一的女兵飾演者蔣璐霞，她們都是國家武英級運動健將，這是中國武術運動員的最高等級。

　　榮譽的背后有傷痛，更多的是堅持。蔣璐霞拍攝《紅海行動》時去下部隊體驗生活，不慎右腳三個地方骨折，打著封閉完成五個月的拍攝，這也是多年習武所賦予的意志內核。她說：“這段經歷很深刻。習武也好，拍動作電影也好，練的是身體，磨煉的是意志，同時內心就會變得很強大，可以頂很多的壓力，忍受很多外在的痛苦。”

　　第二期節目中，鳳凰傳奇領銜國風音樂節，青年三弦演奏家商鐘元、“嗩吶小王子”閆永強、琵琶少年李星星一起玩轉民樂，跨界與破圈的節目讓人耳目一新。一開場，鳳凰傳奇就用一首韻味十足的《東方花開》點燃“國風音樂節”的全場，并將嗩吶、琵琶、三弦運用其中，可謂巧思十足的點睛之筆。玲花在采訪中表示，在音樂創作上希望可以有更大膽的嘗試，她說：“古風音樂里一定要有一個民族特色的樂器，比如凸顯節奏型的時候有一個好聽的鼓曲的點兒，我覺得都可以去嘗試。”

　　既然是國風音樂節，青春守藝團的成員們也不遑多讓，周九良、楊九郎、張九南與商鐘元帶來三弦的跨界表演《三俠江湖》；張九南與李星星帶來琵琶的融合演繹《十面埋伏》；孟鶴堂與閆永強帶來嗩吶的時尚表達《三打白骨精》，對于這次合作，孟鶴堂稱：“嗩吶洪亮的聲音，讓這首歌變得更有力量，更磅礴，更有沖擊力。”

　　《青春守藝人》通過表演、歌舞、互動訪談、游戲等多種創新性環節設計，吸引更多的年輕人愛上傳統文化。在主題的選擇上，導演組稱根源都來自于傳統文化，“針對每期主題邀請的嘉賓也力求打破陳規，非物質文化遺產的傳承人、熱衷傳播傳統文化的普通人都在邀請之列。”

　　南開大學新聞與傳播學院講師石小溪認為，《青春守藝人》節目主打文化傳承，首期節以“功夫之王”為主題，用習武者的德行修養與自我要求，傳遞出堅忍不拔的武術精神與自強不息的正能量，充分彰顯出節目的“文化鑄匠心”理念。在編排與演繹上，節目巧妙結合多種元素，實現了多門類節目的跨界融合：有相聲與少林功夫混搭的《少林少年》；武術與女子歌舞結合的《紅蓮》；功夫與歌曲結合的《男兒當自強》；還有以功夫為主題的游戲“梅花樁推手”與“詠春拳打氣球”……

　　這一系列的“破圈”與跨界嘗試，兼具觀賞性與趣味性，讓年輕觀眾在獲得娛樂滿足的同時，還能感受到傳統文化之美。另外，在嘉賓的選擇上，第一期節目中邀請了明星藝人、“武英級”的大學體育老師、詠春拳的傳人以及習武的小朋友，并用功夫將他們聯系起來。不論是他們個人的成長故事還是觀點的表達，都整體服務于“文化傳承”這一主題，使節目理念的表達更加連貫與清晰。

　　另外，優酷則通過社區互動、中視頻、衍生品開發、“子彈時間”技術做“價值放大器”，讓傳統文化更好鏈接年輕受眾。在《青春守藝人》的衍生品開發上，阿里魚“造點新貨”深挖年輕人群新消費需求，將傳統曲藝元素和時尚結合，重點設計了折扇、飾品、手機殼等多個潮流趨勢品類，拓展新型消費模式。

　　德云社眾人擔當“守藝人”

　　與傳統的主持人串場不同，《青春守藝人》選擇將相聲作為節目主體。作為傳統文化的從業者，德云社演員張鶴倫認為，“守藝人”就是守住傳統藝術，別讓這門藝術失傳。談及《青春守藝人》中讓自己印象深刻的片段，張鶴倫表示，自己參加節目前覺得配音沒有那么復雜，但后來才發現，哪怕很輕微的氣息都是演員經過用心體會和感受之后，才能配得那么精準，讓人感同身受。

　　張鶴倫說，“我原來在黑龍江農村老家是烤串的，很少接觸相聲，后來發現原來相聲可以這么接地氣、這么可樂，一下吸引了我?！睆堹Q倫表示，一開始自己覺得相聲很簡單，張嘴就可以，“我看岳云鵬在臺上說相聲，那時候覺得如果我上臺說這段，一定說得比他好。但有一天真的站上舞臺，才發現原來這門藝術不是看起來那么簡單，如果不刻苦努力用心鉆研，根本達不到想要的成績。”

　　采訪中，欒云平分享起自己學相聲的經歷。他說：“我小時候就在廣播里聽相聲，慢慢喜歡相聲，后來喜歡京劇。我小時候聽京劇，別的小朋友都在聽流行歌，就導致人家覺得我很異類，覺得這么點兒的孩子怎么喜歡京劇，怎么喜歡老的相聲，可是我就是很喜歡，也堅持下來了。相聲這個東西看似簡單，學起來非常難，可以說是越學越難。相聲看似有嘴就可以說可以表演，但是表演好了是非常不容易的。”

　　相聲越來越受到歡迎，人才的競爭也越來越激烈。談及此，張九齡表示，“相聲人才越來越多，打鐵必須自身硬，需要多學習一些，有新的人才進來取長補短，大家是良性的競爭，對每個演員都是提高和學習的過程。”欒云平補充說道：“像賽跑一樣，一個人跑沒有什么勁，大家都爭著跑，這門藝術才會發展得更好?！?/p>

　　節目中嘉賓的精彩表現也給他們留下了深刻的印象。張九南表示，節目組請來的是各行各業頂尖的嘉賓，他們堅持學習一門手藝都在十年以上，但仍然有一些手藝被大家遺忘。欒云平說，“比如說鼓曲，這些鼓曲可以說是瀕臨失傳了，觀眾群越來越少。我們通過節目，希望能讓大家對傳統文化感興趣，讓老師以及觀眾朋友們或者學生都不要放棄這些藝術，讓它能傳下去?！?/p>

　　總制片人牛曉倩表示，德云社本就是非常年輕有活力的社團，在年輕人中有一定影響力，相聲也是傳統文化門類，所以二者的結合非常合適。牛曉倩介紹道：“我們是以相聲演員為主持班底，節目中可以把快板和琵琶、評書和功夫相融合，用技術來呈現視覺效果，讓大家覺得節目是有觀賞性的。通過節目的作品的輸出，給大家帶來新的嘗試和體驗?！?/p>

　　石小溪表示，《青春守藝人》由經過多年技藝訓練的德云社相聲演員作為主持人來傳遞“守藝”精神，具有一定的說服力，這些多才多藝的相聲演員在與嘉賓的互動與配合中，還能夠展現不同文化主題與藝術形式更多層次的觀賞性。另外，就當前語言類喜劇綜藝的崛起態勢來看，帶有喜劇效果的語言類節目備受年輕觀眾的喜愛，在幽默化語言的運用上，主持人團隊極具優勢，他們以評書相聲形式作為節目串詞的編排設計，不僅給人眼前一亮的新穎感，同時也契合了當前綜藝受眾的審美口味。

　　傳統文化要“可見”“可感”

　　中國傳統文化和技藝，有著深厚的底蘊和無能抗拒的魅力，這其中包含著守藝人的匠心和用心。臺上一分鐘，臺下十年功。傳統藝術都是用時間和汗水堆起來的，而在這份蘊藏著時光與生命的藝術中，也必然涌動著更多的味道與情感。

　　對于普通觀眾來說，節目的內容也具有價值召喚性與情緒感染力。通過習武減肥成功、更加健康的向佐，忍著骨折傷痛堅持拍戲的蔣璐霞，堅韌自強的運動健將孫琳雅與“葉問第二代傳人”董崇華，都用自己親身經歷的故事來詮釋功夫精神與中國傳統文化之美。而當五歲的小朋友談及練武之苦的那句“咬緊牙，眼淚就不會掉下來了”說出之時，許多觀眾都被打動了。

　　提到傳承，只有二十歲的閆永強已經吹了11年的嗩吶，他說：“作為嗩吶樂器的學習者，希望能創作出更多新的東西，更多好聽的音樂，讓更多的年輕人知道這個樂器?！鄙頌椤?0后”的李星星不僅能用琵琶彈奏流行音樂，“燃炸”的搖滾琵琶更是他的個性標簽。他說：“國樂是我們的根，我們的魂，希望通過我們自己的努力，讓更多人喜歡上我們的國樂，學習我們的國樂。通過我們年輕人在保留傳統的基礎上，加一些創新更能破圈，讓更多的年輕人喜歡上國樂?！?/p>

　　“挖掘我們民族文化中的閃光點”，欒云平表示這也是做《青春守藝人》的初衷。孟鶴堂結合自己相聲創作的經歷，對于如何創新分享了自己的解讀，“在傳統的基礎上去創新，但是又不能盲目地創新，讓大家覺得你說的不是相聲，那就不好了，非常不好拿捏。我也在這個過程中走了很多彎路，節目演出來之后不受大家的喜歡，大家可能會覺得你離相聲遠了一點。但是有時候你沒有這一步錯棋，哪知道這是錯呢。它可能太出圈了，但是我們拉回來之后，還是在我們傳統的基礎上，再去創新才更好?！?/p>

　　區別于以往的文化類節目，《青春守藝人》兼具“輕松一刻”的娛樂感與傳統文化的厚重感，既有對傳統文化外在表現形式的關注，更有對其內在深度與精神內核的挖掘。牛曉倩表示，與許多文化綜藝節目比起來，“《青春守藝人》的門檻更普適一些，讓觀眾有很多的參與感和共鳴，通過現代時尚感的手法，讓傳統文化更加靈動飽滿。”

　　石小溪認為，當前之所以會形成“國風潮”的文化熱，一個重要原因是中國傳統文化自身所具有的美學與文化韻味以一種“可見”“可感”的方式被受眾接收到了。眼下以傳統文化為主題的綜藝節目，可以在舞美設計與表演內容上追求一種虛實相生的韻致美；而一個能夠“破圈”的綜藝節目，背后一定擁有一個好的、可講述的故事，用一種適切的節奏感演繹給觀眾。另外，有機融入青年文化與現代元素，也能在一定程度上幫助傳統文化綜藝節目“破圈”。未來這一類綜藝節目值得期待，相信觀眾能夠在更加多元的文化主題中，獲得更多的娛樂體驗和文化感動。（張潔）